jueves, julio 30, 2009

El lado romántico de la X

Desde el primer número de Uncanny X-Men allá por 1963, las series X han tenido grandes dosis de romanticismo. Hemos observado la evolución de los romances, relaciones, amistades y demás tipos de interrelaciones entre los protagonistas durante casi cincuenta años y, con el tiempo, hemos visto vínculos insólitos y relaciones sorpresa que nos han dejado a todos un poco sobresaltados. Pues bien, los amigos de UXN.net han realizado este cuadro en el que queda reflejado que las series X no tratan únicamente de la lucha de un grupo de seres humanos para ser aceptados por sus congéneres, sino que también cuentan con un fundamental componente amoroso.




¡Premio para el que pueda explicar todas y cada una de las relaciones que se ven en este cuadro!

domingo, julio 26, 2009

Lobezno: Destino Manifiesto

La Patrulla X se ha mudado a San Francisco, lo que ha supuesto un gran cambio para todos los Hombres X, que han atravesado en los últimos años por algunas de las crisis más graves de toda su historia. ¿Cómo se adaptará Logan a la vida en San Francisco?

Guión: Jason Aaron
Dibujo: Stephen Segovia
Tomo Panini. 96 páginas. 7,75€

Bajo el título de Destino Manifiesto Marvel nos ha mostrado algunas historias centradas en contar cómo se ha adaptado la Patrulla X a su nueva vida en San Francisco, un lugar en el que habían vivido algunas aventuras hace ya bastantes años pero que no era, ni mucho menos, un escenario habitual en el universo mutante. Lo más probable es que la historia más llamativa fuera la narrada en X-Men 3: La decisión final, donde la Hermandad y la Patrulla X combatían por el futuro de la especie mutante. Sin embargo, Lobezno es un personaje que se ha paseado por todo el planeta debido a su longeva edad y, por tanto, parecería lógico que hubiese estado en San Francisco en algún momento de su turbulento pasado. Dada la naturaleza del personaje, también era esperable que Logan dejase algún asunto sin resolver y dispuesto a estallarle en la cara en cuanto volviese a la ciudad. Precisamente esto es lo que nos encontraremos en esta miniserie de cuatro números recopilada en tomo por Panini.

A pesar de que considero que Lobezno ha perdido mucho tirón desde que recuperó sus recuerdos al finalizar Dinastía de M (principalmente por el trabajo tan mediocre que Daniel Way realiza en Lobezno: Orígenes), esta miniserie ha conseguido reconciliarme en parte con el viejo canadiense. Jason Aaron nos mete de lleno en un escenario que recuerda poderosamente a todas esas películas de artes marciales de serie B y nos introduce en el Chinatown de San Francisco, un barrio casi místico, repleto de clanes de kung-fu en pleno siglo XXI. Cincuenta años atrás, Logan se enfrentó al Dragón Negro, el líder del hampa de Chinatown para liberar al barrio de su tiranía y volverá a hacerlo, asumiendo que lo que hizo en el pasado tiene la culpa de lo que ocurre en el presente. La historia no es novedosa, ya que a estas alturas debe haber un par de centenas de historias en las que Lobezno tiene que solucionar un error cometido en el pasado, pero el enfoque, la gran cantidad de acción, el ambiente tan genuino que consigue el guionista y la pléyade de secundarios (algo que se echa de menos desde la diezma mutante) aportan frescura e interés al guión. Por lo tanto, esta vez no contaré mucho más del argumento para que los indecisos que no se han pillado aún el tomo, lo hagan.

Por otro lado, el dibujo de Stephen Segovia me ha sorprendido muy gratamente. Este veinteañero filipino realiza un trabajo soberbio a lo largo de los cuatro números de la miniserie original. Su trazo recuerda mucho al de su compatriota Leinil Francis Yu, concretamente al de la mejor etapa del dibujante de Invasión Secreta (para mí, los mejores tebeos de Yu son los de finales de los 90, antes de volverse tan recargado y oscurecer tanto las viñetas). Segovia nos ofrece unas escenas de acción tremendas, con altas dosis de lo que ahora mismo se considera "realismo" en un cómic, una narrativa bastante fluida y composiciones de página variadas y sorprendentes. Hay algunas páginas que han pasado directamente a mi antología personal de grandes imágenes muties.

En definitiva, creo que Lobezno: Destino Manifiesto ofrece un acercamiento a Logan que no dejará a nadie indiferente, que puede sorprender a muchos lectores y que recupera la esencia del personaje, un tanto trastocada en los últimos años.


Recuerda que puedes comentar esta historia en nuestro grupo Facebook.

jueves, julio 23, 2009

Destello inédita


Con Exiliados a punto de acabar y con el comienzo de New Exiles y, posteriormente, Exiliados vol 2, quizás podrían encontrar los de Panini un huequito para la miniserie inédita de Destello, ¿no?

Recordad que también tenemos grupo facebook, buscadnos allí y uníos al trivial.

domingo, julio 19, 2009

Invasión Secreta: X-Men

Aunque las tramas de la Invasión Secreta están centradas principalmente en Nueva York (y, bueno, la Tierra Salvaje), muchos otros enclaves de La Tierra también se ven afectados por la llegada de los Skrulls. Eso es lo que ocurre con San Francisco, donde los miembros de la Patrulla X tendrán que unir fuerzas para evitar que su ciudad de acogida caiga en manos de los alienígenas metamorfos.

Guión: Mike Carey
Dibujo: Cary Nord
Color: Dave McCaig
Tomo Panini. 96 páginas. 7,75€

Creo que hacía muchos años que no leía una miniserie de la Patrulla X tan prescindible como ésta. Partamos de la base de que Invasión Secreta es un blockbuster veraniego al que la principal gracia que le veo es el encaje de bolillos de Bendis para explicar algunas de las chorradas que ha escrito en Nuevos y Poderosos Vengadores. La serie principal tiene un dibujo espectacular y entre sus tie-ins o complementos destacan los números de Thunderbolts y, curiosamente, los números de Nuevos Vengadores. Aunque se le ha querido dar una escala global, lo cierto es que es una historia hecha por y para los Vengadores, así que meter este argumento en las series mutantes principales no tenía demasiado sentido, de ahí esta miniserie.

Salvo a los fans acérrimos de la Patrulla X y de la Invasión Secreta que no quieran perderse ni un solo acontecimiento de la misma, creo que no recomendaría este tomo a nadie. El desarrollo argumental es bastante plano y poco llamativo: los skrulls llegan a San Francisco sin saber que la Patrulla X ahora vive allí, la bloquean y, tras descubrir la presencia del grupo mutante, amenazan a la Patrulla X con asesinar a cincuenta mil civiles para que se rindan. En medio hay algunas revelaciones, guerras y momentos un poco... raros. Por ejemplo, la presencia del Virus del Legado en la trama, ya que, por otro lado, en X-Force también lo han recuperado y, precisamente, lo han hecho como un peligro más importante que en el pasado, así que es algo que no me termina de cuadrar. Hay algunos momentos un tanto insulsos, como el reencuentro de Vaina y Ángel, quien en la misma batalla aparece también como Arcángel. Y el papel de Bestia me parece muy poco aprovechado.

En cuanto a los puntos positivos, me ha gustado el rol de tres personajes. En primer lugar, Mike Carey usa el papel religioso de Rondador Nocturno como enlace entre la cultura terrestre y la Skrull, aunque yo creo que la dichosa "biblia skrull" pasará al olvido y que no se le sacará nada de partido tras la Invasión Secreta. Por otro lado, Camaleón es un personaje que me cae simpático y al que cada vez le están dando más escenas memorables y en esta historia cumple un papel muy importante. Los jóvenes estudiantes se comportan como Hombres X disciplinados y buenos soldados, demostrando su valía en este nuevo y minimalista subuniverso mutante. Por último, el gran protagonista de esta historia es Cíclope, al que Mike Carey nos lo presenta como un general estricto, decidido y dispuesto a lo que sea para salvar a su ciudad y a sus hombres, incluso a sacrificar a su amada ante los telépatas Skrulls. Este Cíclope me parece más y más interesante a cada historia y el comentario sobre su hermano Vulcano es, directamente, de antología.

Hay dos aspectos que resaltaría negativamente. En primer lugar, la traducción. Es muy inusual que no se traduzcan nombres como Prodigy, Anole o Stryfe. No sé quién tiene la culpa en Panini, pero creo que a estas alturas todos sabemos que en español se llaman Prodigio, Camaleón y Dyscordia. Puede que me deje algún nombre más que no se tradujo. En segundo y último lugar, creo que Cary Nord ha tenido días mejores. Su dibujo, en algunas páginas, me parece bochornoso. Caras y anatomías... raras... fondos inexistentes... Si encima es una obra coloreada directamente sobre el lápiz creo que debería haber trabajado más muchas de las páginas, aunque hay algunas viñetas muy llamativas y algunas expresiones faciales muy conseguidas.

miércoles, julio 15, 2009

Diarios Mutantes: Larry Stroman y su paso por X-Factor

Llevo leyendo cómics de los X-Men cerca de 20 años. He disfrutado como un enano con ellos y, en ocasiones, los he repudiado. Sin embargo, nunca me había pasado nada como lo que voy a confesar: he pasado de tener X-Factor como mi serie favorita a sentir una brutal indiferencia en cuestión de un mes. Y la razón (por no decir la culpa) es Larry Stroman.

Recapitulemos. Hace como quince años, Peter David y Larry Stroman realizaron una mítica etapa en la cabecera original de X-Factor (Factor X en la versión española). La crítica la ponía por las nubes por su originalidad en guión y, también, en dibujo. El estilo de Stroman encajaba bien en esa etapa porque era el comienzo de una nueva etapa y "todo valía". Bueno, he de confesar que recuerdo que cuando Forum publicó esa etapa en España, yo, un "pequeño estudiante de EGB", cogí un número de esa serie, lo hojeé y, directamente, lo dejé donde estaba. Qué dibujo más... raro... Era la época en la que Jim Lee, Marc Silvestri y Rob Liefeld estaban considerados como lo más y, por lo tanto, encontrarme los dibujos de Stroman suponía un gran shock. Sin embargo, por alguna razón que no recuerdo acabé comprándome varios de esos números en algún momento, ya que, cuando años más tarde me dediqué a completar los huecos que tenía de esa etapa, no tuve que comprarla entera. La lectura y relectura de esa etapa me llevó a sacar una conclusión: excelente guión. Dibujo... raro. Oh, sí. Cero evolución de mi gusto artístico en los -más o menos- diez años transcurridos.

Volvamos al presente. Como desde hace un par de años no sigo ningún tipo de noticia USA sobre la Patrulla X, me cogió totalmente por sorpresa la llegada de Larry Stroman a X-Factor. Crisis. Cómo odié ese primer número. No me lo podía explicar. El guión era bastante bueno (aunque la serie los ha tenido mejores) y los personajes seguían teniendo carisma. ¿Cuál era el problema? Pues que el dibujo era feo. Y mucho. No hay otra definición. Ya no era raro. Ausencia de caras. Caras deformadas. Anatomía digna de una civilización alienígena... Y no hablo de los skrulls... No lo entiendo.

¿A quién se le ocurrió que Stroman era un digno sucesor de autores como Ryan Sook o Pablo Raimondi? Tiene un estilo que es, básicamente, lo opuesto al de todos los dibujantes anteriores de la serie. Y, encima, su dibujo es feo. El tono noir de la serie pide un dibujo realista, no esos planos llenos de gente deforme y rara. He intentado analizar la saga y he llegado a la conclusión de que el guión es flojo para lo que PAD nos tenía acostumbrados, pero lo que realmente ha hecho que mi serie mutie favorita se viera relegada al ostracismo era el dibujo de Stroman, sin duda. Y todo eso de un mes a otro. Nunca me había pasado. Ni con las series noventeras en las que había 8 ó 9 dibujantes para hacer 24 páginas, que parecían campos de experimentación antes que cómics...

En fin, este mes nos despedimos de él (en los USA hubo muchos casos parecidos al mío, según leo en el Spot On del X-Factor #33), aunque parece que le quedan algunas páginas pendientes (pocas, menos mal). Espero recuperar la ilusión y que X-Factor vuelva a situarse pronto entre mis series favoritas.

miércoles, julio 08, 2009

X-Men: Destino Manifiesto

Tomo único en el que exploramos el nuevo status de los Hombres X tras la destrucción de la escuela y el traslado de la Patrulla X a San Francisco.

Guión: Mike Carey, James Asmus, C. B. Cebulski, Skottie Young, Chris Yost, Marc Guggenheim, Frank Tieri, Kieron Guillen.

Dibujo: Michael Ryan, Chris Burnham, David Yardin, Daniel Panosian, Paco Díaz, Yanick Paquette, Humberto Ramos, Ben Oliver, Sara Pichelli.

Recopila: X-Men: Manifest Destiny #1-5 USA.
Tomo Panini: 96 páginas. 8,75€


Complejo de Mesías significó un cambio de rumbo para las series mutantes. Astonishing siguió su rumbo independiente, X-Men se reconvirtió en Legado y se centró en Xavier, surgió Jóvenes X-Men, Cable y el Capitán Britania obtuvieron serie propia... Sin embargo, pese al escaso número de mutantes que quedó tras la saga, lo cierto es que perdimos de vista a muchos de los protagonistas habituales hasta los números previos a dicha saga. Por esta razón, esta miniserie americana nos sirve para ubicar el contexto actual de algunos de estos personajes. Son historias autoconclusivas, pero esas pocas páginas son una gran muestra de cómo un guionista capaz, acompañado o no de un dibujante decente, puede llegar a sorprendernos en gran manera.

En la miniserie americana original, una de las historias tuvo continuidad a lo largo de los cinco números. Se trata de una historia que reúne a Mística y al Hombre de Hielo tras su affaire durante la etapa de Mike Carey en X-Men. Mike Carey demuestra que le tiene cogido el pulso a la continuidad muti, puesto que recupera a Ópalo Tanaka (más o menos...), que andaba perdida desde el año... ¿93? y retoma la subtrama de la anulación de los poderes de Bobby Drake, dándole una conclusión más que correcta.

Aunque hay muchas historias llamativas, quiero destacar la de Bum Bum (que recupera su nombre de guerra tradicional), la de Emma y la de Graymalkin, sobre todo ésta última por su crueldad y porque, personalmente, me pareció totalmente inesperada y, en su conclusión, muy emotiva. Las de Coloso y Rondador Nocturno son dos historias de sentimientos que me dejaron muy buen recuerdo, ya que la pérdida de alguien tan importante como Kitty Pryde debería dejar una huella imborrable en todos los protagonistas de las series X y, por falta de espacio, poco se había hecho hasta ahora.


lunes, julio 06, 2009

Nuevo rumbo


Esta entrada hace la entrada 600 de la Hemeroteca X-Men. Han pasado ya más de cuatro años desde que este blog nació de la cenizas de los antiguos grupos MSN de Hotmail. Quién lo hubiera dicho. Por aquí han pasado muchos compañeros bloggers que, bien con sus comentarios o bien con sus posts, han contribuido a seguir adelante con este proyecto. Estoy muy satisfecho con la participación de los lectores en los posts, ya que, para la cadencia de entradas, tenemos un buen número de comentarios.

Aunque en los últimos meses no ha habido demasiada actividad en el blog, desde el mes de junio estoy intentando actualizar semanalmente con alguna reseña, noticia o lo que sea. De momento, sigo dejando a un lado otras ideas que tengo para el blog, ya que ando muy liado, pero no los pierdo de vista. Lo mismo ocurre con la idea de reconvertir algunos contenidos en web. Me sigue faltando el tiempo para hacer la web y tampoco he encontrado webmaster, aunque hubo algunos proyectos que no llegaron a nada finalmente. Todo se andará, si algo tenemos es tiempo. O eso espero. Prefiero centrarme en ir comentando poco a poco hasta que disponga de más tiempo libre. Imagino que será una etapa mucho más en solitario, ya que los colaboradores habituales están bastante liados y tampoco surgen nuevas incorporaciones. Así que espero que tengais tanta paciencia como hasta ahora con los pocos posts que puedan publicarse.

Por último, os informo de que desde hace unas semanas tenemos un grupo libre en el Facebook desde el que anunciamos las actualizaciones, así que todos aquellos lectores del blog que quieran seguirnos sólo tienen que buscar "Hemeroteca X-Men" y unirse al grupo. En unas pocas semanas ya somos más de 50 componentes y, aunque la participación no es muy alta, es una buena herramienta para seguirnos.

domingo, julio 05, 2009

Capitán Britania y el MI-13: El infierno llega a Birmingham

Segundo tomo recopilatorio de la serie Capitán Britania y MI-13, que llega acompañado de cierta polémica debido a la subida de precio del formato "económico" de Panini.

Guión: Paul Corrnell
Dibujo: Pat Oliffe (episodio 1), Leonard Kirk (episodios 2 al 5).
Recopila: Captain Britain and MI-13 #5 -9 USA.
Tomo Panini. 96 páginas. 8,60€

Cuando comenté el tomo anterior hace unos meses, mencioné que dicha historia era un excelente punto de partida para la serie, ya que nos situaba perfectamente en el "mundo" de este nuevo grupo de héroes gubernamentales, nos mostraba cómo iban a desenvolverse sus relaciones interpersonales y, sobre todo, Cornell aprovechaba la obligada participación de la serie en Invasión Secreta para establecer un ambiente mágico creíble en el que desarrollar las historias posteriores. Por suerte, el arco argumental llamado "El infierno llega a Birmingham" cumple mis expectativas y, en algunos puntos, los supera ampliamente.

Como siempre, antes de comenzar a desgranar un poco más en profundidad esta historia, os dejo con un breve resumen del tomo. [Spoilers:] Los componentes del MI-13 se sobreponen al ataque de los Skrulls. Mientras el Capitán Britania explora sus nuevos poderes tras ser resucitado por Merlín, otros compañeros lloran a John el Skrull, Faiza y el Caballero Negro lidian con los padres de la chica para que acepten su nuevo rol como portadora de Excalibur, Blade llega para formar parte del grupo y, por último, el Capitán Midlands avisa de un peligro en Birmingham. Plokta, uno de los duques del Infierno que escaparon durante la invasión Skrull a los reinos mágicos, se encuentra en Birminghan y, con su pasillo de los sueños, está utilizando la energía psíquica humana para crear un ejército ilimitado de los poderosos seres conocidos como los Sinmente. [Fin Spoilers] El argumento de este tomo me ha recordado, por su ambientación y temática, a historias que podríamos encontrar en series como Hellblazer, aunque bastante más suave en su enfoque y consecuencias, ya que, al fin y al cabo, es un tebeo Marvel para todos los públicos y no una historia de Vertigo.

Si tuviera que destacar dos aspectos de este tomo, tengo muy claros cuáles serían. En primer lugar, la amenaza a la que hacen frente los héroes del MI-13 es muy distinta a la que estamos acostumbrados a encontrarnos en la Marvel actual, tan centrada en dar un toque realista a sus villanos o, por el contrario, que juega a los blockbusters con enfrentamientos absolutamente desproporcionados como los que estamos viendo en Invasión Secreta. Plokta es un ser de maldad pura, que toma a los humanos como un ganado al que torturar y exprimir para obtener la energía psíquica suficiente para establecer en La Tierra una fábrica de Sinmente y, de esta forma, reclamar el planeta para sí. Por esta razón, manipula a los protagonistas y hace que el Capitán Britania, Wisdom y el Capitán Midlands se enfrenten a sus mayores anhelos, lo cual se relaciona con el segundo aspecto que hay que destacar obligatoriamente en esta historia: la interrelación de los personajes.

Paul Cornell es consciente en todo momento de que juega con un equipo de héroes de tercera categoría, al menos en lo que a su popularidad entre los fans se refiere. Nadie duda del enorme caudal de poder de los integrantes del equipo, pero está claro que todos y cada uno de los personajes de estas serie no levantan pasiones entre los fans. Quizás por esta razón se introduce a Blade en el equipo, un personaje cuya serie regular (a manos del inimitable- y menos mal- Howard Chaykin) acababa de ser cancelada. Aun así, Blade es el personaje más popular del equipo para los fans, por lo que tiene muchos momentos de protagonismo en esta saga. Cornell juega bien sus cartas y consigue crear tensión en la relación entre Spitfire (una vampiresa que ha controlado su sed de sangre) y el cazavampiros por excelencia de Marvel. Pese a la lucha constante entre ambos a lo largo de la historia, a ninguno nos choca el desenlace de esta relación que, además, da pie a una de las siguientes historias de la serie. Por otro lado, Cornell recupera a Meggan, perdida entre dimensiones desde la Dinastía de M, y la reúne temporalmente con Brian Braddock, aunque, en un alarde de crueldad... o tal vez de humor inglés..., separa a la pareja con la misma facilidad, dejando a la multiforme desamparada, sola y creyendo ser abandonada por su esposo. Qué gran momento en el que Meggan desaparece víctima de la confusión del Capitán Britania y de la propia naturaleza de sus poderes.

Wisdom, el líder del equipo, no se queda atrás en momentos dramáticos en esta historia. Si ya en el momento de su creación se dijo que era un John Constantine light, en este tomo demuestra que es un ser tan torturado por la muerte de sus seres queridos como Constantine en sus inicios. Cuando Plokta le ofrece su mayor anhelo, queda reflejado que Wisdom no es un líder sin corazón, aunque al final de la historia no tenga ningún reparo en dar su merecido al traidor Capitán Midlands en esa escalofriante escena en prisión. Por su parte, Faiza y el Caballero Negro siguen con esa tensión sexual no resuelta que tanto juego argumental podría haber dado si no hubieran cancelado la serie, ya que, mientras que ella es musulmana, él participó en la reconquista. Desde el primer momento, parece que estos dos están destinados a estar juntos, a ver qué ha pensado Cornell para ellos. Por último, al fin se justifica el cambio de aspecto sufrido por Alistaire Stuart en los Rudimentos de la Sabiduría, aunque es una explicación un tanto estrambótica y no se entra en detalles. Sea como sea, sirve para convertir al científico en un agente de campo circunstancial.


Finalmente, creo que queda claro que este tomo recoge una historia sólida, con grandes momentos, un buen desarrollo de personajes y que, encima, tiene un dibujo excelente de Pat Oliffe y Leonard Kirk, que dan el tono adecuado a la serie, puesto que su dibujo transmite fuerza, misterio y las escenas de acción no son excesivas. Por esta razón, creo que todos aquellos que le dieron una oportunidad al primer tomo, deberían continuarla más allá de la considerable subida de precio del tomo que Viturtia explicó en UM. En los últimos meses he leído todo tipo de explicaciones (bien argumentadas algunas y, otras, bastante peregrinas) sobre por qué no comprar esta serie, pero la principal razón era el aumento del precio. Sin tener la menor intención de decirle a nadie cómo decidir en qué gastarse el dinero, vuelvo a repetir que esta historia merece mucho la pena y que, en la modesta opinión del que escribe esta reseña, este tomo vale cada céntimo invertido.