jueves, mayo 16, 2013

Noveno aniversario




Un año más, un aniversario más. Noveno aniversario de Hemeroteca X-Men. Del "proyecto", no así del blog actual, que comenzaría un año después del primigenio grupo MSN como evolución natural en ese momento, cuando la blogosfera comiquera española estalló y, mucho antes de la burbuja que finalmente acabaría estallando,  muchos nos lanzamos a publicar nuestras impresiones sobre nuestros tebeos y lecturas. En mi caso, como lector de mutantes desde que tengo memoria, consideré que no podía faltar un blog específico sobre los X-Men y, bueno, aquí seguimos. Obviamente, no con la estabilidad que me/nos gustaría, pero sí con intención de continuar adelante mientras se pueda. Desde aquí quiero dar las gracias a todos los lectores habituales, a los esporádicos y, principalmente, a los excelentes redactores que hemos tenido en este blog a lo largo de los años.

Como anticipo futuro... espero que pronto podamos anunciar grandes noticias para celebrar el 50º aniversario de la franquicia X.

Mientras tanto, para cuando haya "mono" mutante, os recuerdo que contamos con un muy activo grupo en Facebook y que también estamos en Twitter.

domingo, abril 28, 2013

LA ERA DE APOCALIPSIS: EXTERMINADOS



No se a cuento de que viene ahora volver a rescatar la Era de Apocalipsis, lo digo en serio ¿es necesario?  Yo creo que no, y tampoco es comercial porque la serie ya ha sido cancelada en Estados Unidos. Aunque es cierto que el final original de la saga no podía ser más perfecto y épico, es cierto que podía ser reinterpretado con un truquito de nada, como al final ha pasado. Así que ahora vamos a hablar un poco de lo que ofrece esta historia.

Dos cosas antes de empezar, esta serie es mucho mejor que aquella mierda de Akira Yoshida y Chris Bachalo llamado X-Men: Regreso a la Era de Apocalipsis que fue lanzado con motivo del 10º aniversario de la saga de marras. Segundo, que espero que estéis leyendo Imposibles X-Force porque no sólo es una serie cojonuda, sino que además es el prólogo de esta colección.

Como ya se pudo ver en el especial Marvel: Punto de Arranque. La serie no está protagonizada por la Patrulla X, ni siquiera serán mutantes, los protas son un grupo de humanos que en la continuidad tradicional normalmente han estado en contra de los mutantes porque temían que el Homo Superior acabase con el Homo Sapiens, pues bien, en esta dimensión hacen bien en tener miedo. Habrá miembros presentes de la Patrulla X por supuesto, pero muy pocos, porque en la mencionada Uncanny X-Force se hizo una buena escabechina de los mismos.

La trama es simple y directa y a mi me ha gustado mucho porque el gran David Laphan se molesta en mostrarnos los puntos de vista de los dos frentes en conflicto. Tenemos a los cada vez más escasos humanos ideando un plan que puede llevarles  a ganar el conflicto pero con un precio altísimo. Y por otro lado está el señor supremo Arma Omega que una vez que ha erradicado a los “molestos homo sapiens” no sabe que hacer, puesto que él fue creado para la guerra y no para la victoria.

En este primer volumen los personajes están muy bien caracterizados, se nos contextualiza su historia y sus motivaciones, hay también debuts en la dimensión de mutantes clásicos que por una razón u otra no habían aparecido antes porque o bien no existían (como Chico Omega) o no eran tan populares (como M). La serie como he dicho ya ha sido cancelada, pero creo que si sois fans de la historia original os puede gustar.

Y ojo al dibujo de Roberto de la Torre, un dibujante español que no se prodiga por los U.S.A todo lo que sería deseable y que se marca unas páginas del estilo de Leonardo Manco muy pero que muy majas.

miércoles, abril 10, 2013

Marvel Now: Lobezno y los X-Men






Hola amigos, sigo diversificando mis posts sobre Marvel Now por aquí y por allá, y ningún sitio mejor que la Hemeroteca X-Men para hablar de Lobezno y los X-Men, serie que aunque en menor medida que otras, también ha sido incluida dentro del relanzamiento, que no reboot, de La Casa de las Ideas.
Si algo no está roto, no lo arregles.


Esta es la máxima (aunque la cordura también habrá influido) llevada por Marvel para mantener a su guionista estrella Jason Aaron a bordo de la serie que narra las peripecias de Lobezno como profesor de la Escuela Jean Grey de enseñanza superior y que ahora tras la clausura de Genosha tendrá nuevos estudiantes con los consiguientes problemas.

Y claro, más estudiantes, más trabajo y por lo tanto son necesarios más profesores, por lo que toca reclutara algún otro. En esta trama se centra el primer episodio de Lobezno y los X-Men en Marvel Now. Aaron hace un gran trabajo y además de ofrecer cameos de personajes que ya ha escrito, ofrece un puñado de disparatadas viñetas, impagable la coña de Blade diciendo que hay ahora más vampiros que nunca y Deathlok dándole la razón XD

Por otro lado y como parece que no hay eventos a la vista, o que los planificados como La Era de Ultron e Infinity no van a afectar a la serie, por fin se podrá desarrollar la trama que inevitablemente llevará al profesorado de la escuela a darse de leches con los niñatos del nuevo Club Fuego Infernal.

Niñatos que no deben ser tomados a la ligera porque ya han estado a punto de cargarse a uno de los alumnos y son bastante peligrosos. Habiéndome leído ya Scalped del propio Aaron y sabiendo que es capaz de cualquier cosa para llevar la historia a donde quiere (incluso pasarse por el forro algunos tabús establecidos del cómic de superhéroes) miedo me da como puede acabar esto para algunos.

Termino diciendo que el hecho de que ahora puedan haber nuevos mutantes hace crecer exponencialmente las posibilidades de la serie y el hecho de que el Ángel se encargue de reclutarlos… en fin. Esta serie debería ser fija en todas vuestras cestas de la compra.

martes, abril 09, 2013

X-MEN: EL ALMACÉN






Hay ciertas series cuya razón de ser muchas veces es absurda o un sinsentido. Una de ellas es la cabecera de X-Men, o como nos referimos muchas veces a ella para aclararnos “X-Men a secas” que nació con la intención de relacionar a los mutantes con el resto del Universo Marvel y que tras la saga Cisma se convirtió en el equipo de seguridad de Utopia. Una especie de X-Force pero sin pasarse de la raya.


Esto también lo hemos dejado atrás, y ahora contamos con Seth Peck sustituyendo a Brian Wood en una mini-etapa final a modo de escritor interino que pese a lo intrascendente de sus historias, éstas al menos han resultado muy entretenidas de leer.

Peck que viene de realizar unas interesantes miniseries en Image Comics (Sorrow por ejemplo junto a Rick Remender) ha decidido cumplir el expediente como ha podido y ha centrado la historia de dos partes “El Almacén” en la figura de Dominó, una de las mutantes de la Patrulla X que más desaprovechada está desde los tiempos de John Francis Moore en X-Force. Al dibujo contamos con Paul Azaceta, ilustrador cubano (la mar de majo, pude conocerle en Avilés hace unos años) que ya me gustaba desde sus números del Capitán Marvel Jr.

Pues bien como el Universo Marvel es un lugar pequeño donde todos los personajes tienden a encontrarse aquí tenemos como invitado a Daredevil, Peck coge prestada además la personalidad chispeante y alegre que Mark Waid ha insuflado a la serie del cuernecitos y nos encontramos con un equipo a la fuerza la mar de dispar.

La trama gira en torno a una organización mafiosa que usa un casino exclusivo para súper villanos donde estos muchas veces acaban apostando parte de su equipo, equipo que pierden y que es almacenado, estudiado y reproducido en serie, así que la historia también sirve un poco para jugar al quien es quien con cada cacharro que aparece por aquí.

La extraña pareja que forman Dominó y Daredevil es muy resultona y da como resultado dos números muy ligeros y entretenidos donde además de salvar el día se pican el uno al otro llamándose compis o similar o negando la naturaleza de su asociación. Los dramáticos motivos del villano de turno (creado para la ocasión) quedan en segundo plano y como he dicho carecen de trascendencia alguna de cara al futuro de la serie.

NOTA: 6/10

domingo, marzo 31, 2013

X-Factor: Las múltiples muertes de Madrox

Se ha hecho de esperar, pero por fin tenemos en nuestras tiendas la continuación de una de las mejores series que publica Marvel en la actualidad. Madrox y los suyos vuelven a sorprendernos con sus imposibles historias.

Guión: Peter David.
Dibujo: Emanuela Lupacchino y Leonard Kirk.
Contiene: X-Factor 229 - 236 USA
Tomo Panini. 176 páginas. 12€

Cualquier tebeo escrito por Peter David, quien sigue recuperándose del derrame cerebral que sufrió a finales del 2012 y ya se encuentra en casa, es sinónimo de calidad indiscutible. El caso de X-Factor lo es, si cabe, aún más, puesto que en esta serie el escritor viene a cerrar un círculo que comenzó hace 20 años en una Marvel absolutamente diferente en la que, como ahora, le tocó jugar con las piezas que nadie quería en una franquicia mutante caracterizada por la sobreexplotación. Si entonces su estancia en X-Factor no pasó de los dos años, en esta ocasión PAD ha sobrevivido a todos los guionistas, editores y editores jefe con los que comenzó a colaborar y trabajar en el año 2005. Tras ocho años al frente de esta agencia de mutantes detectives o detectives mutantes, le tiene perfectamente cogido el pulso a unos personajes que ya muchos de nosotros no imaginamos sin los diálogos mordaces y las situaciones extremadamente inverosímiles por las que David les hace moverse de forma natural.

Este tomo contiene dos arcos argumentales. En el primero, Las múltiples muertes de Madrox, retomamos la acción donde la dejamos en el tomo anterior (que casi no recordaba porque Panini dejó pasar eones entre un tomo y otro). Todos creen que Madrox ha muerto y, en realidad, David lo ha enviado a un viaje dimensional en el que hace un estupendo homenaje a las tradicionales historias y series mutantes sobre viajes a tierras paralelas que, como es costumbre en el guionista, está lejos de concluir, ya que el final de la saga promete convertirse en uno de esos subargumentos que se manejarán una temporada y explotarán cuando cuando menos se espere, al igual que otros hilos argumentales planteados en este tomo.

Al mismo tiempo, la serie recupera a dos personajes de importancia capital: Kaos y Polaris pasan a formar parte del equipo de investigación y su llegada habrá de coincidir con la reaparición de Madrox, que no estará muy de acuerdo con cómo se han llevado las cosas durante su ausencia, y el descubrimiento de que Layla ya no "sabe tantas cosas". Además, Monet sigue haciendo de las suyas.

La parte final de este tomo recopila la minisaga Medidas Extremas, en la que Peter David toca un tema que ha estado cada vez más visible en los medios americanos: la presencia de vigilantes enmascarados en las calles. El estilo cínico del escritor nos presenta a un grupo de "héroes" muy patéticos que ni siquiera se toman en serio a sí mismos, pero que se ven envueltos en una cacería macabra de la que no todos saldrán vivos. Probablemente, algo similar a lo que podría ocurrir en la vida real, en todo caso. Es brutal la visión tan  cruda que David hace del asunto. 

El apartado gráfico está en las más que capaces manos de la italiana Emanuela Lupacchino, que hace unas páginas maravillosas, y Leonard Kirk, quien parece adaptar algo su trazo al estilo de la dibujante regular de la serie. 

Como siempre con esta serie, compra más que recomendada.

miércoles, marzo 27, 2013

Trailer internacional de The Wolverine

Pues eso, si esta mañana ya anunciábamos que Fox comenzaba a promocionar The Wolverine en condiciones, hoy mismo tenemos el trailer.



 En mi opinión, mucho mejor de lo que esperaba. A ver si no me defrauda como hizo Lobezno: Orígenes.

The Wolverine empieza a promocionarse

La FOX comienza a ponerse las pilas con la promoción de The Wolverine o Lobezno: Inmortal, como parece que será conocida por aquí. En los próximos días tendremos al fin el trailer de la película, pero de momento tendremos que conformarnos con un minitrailer de 6 segundos, un nuevo póster y varias fotografías que nos muestran a Hugh Jackman caracterizado como Logan y a las protagonistas femeninas de la película. Cabe destacar que, si bien Tao Okamoto como Mariko Yashida está muy bien caracterizada, Svetlana Khodchenkova como Víbora nos presenta una imagen algo diferente a la del personaje del cómic. Además sorprende mucho el look que lleva Rila Fukushima al estar caracterizada como Yukio, ya que más bien recuerda a Amiko (la hija adoptiva adolescente de Logan en los cómics) que a la ninja amante de Lobezno (¿y Tormenta?). 












domingo, marzo 24, 2013

De Diezmados a Imposibles Vengadores: Teoría y práctica del Sueño de Xavier


El macroevento de cierre del arco de historias de Marvel de los últimos ocho años (a falta de La Era de Ultrón) deja tras de sí una gran controversia: el eslogan Cíclope tenía razón ha tenido una resonancia inmediata entre los lectores Marvel desde el final de Vengadores vs. Patrulla-X, y me parece que va a marcar a toda una generación de lectores, tanto a favor como en contra.

Y no es para menos, porque en esta saga los guionistas han tenido el coraje de dar un salto cualitativo en la evolución del personaje para llevarlo a un terreno de polémica y debate, que compromete al lector (como ya pasó con Iron Man en Civil War). En este caso, es evidente que, aún siendo hasta el final el más cabal de los Cinco Fénix de lejos (como muy bien nos muestra Kieron Gillen), el gran líder mutante del siglo XXI acabó totalmente sobrepasado por la omnipotencia en sus manos y la intolerable presión a la que se vio sometido; primero por los Vengadores y luego por la propia Patrulla-X, encabezada por su mentor, el profesor Charles Xavier, que horrorizado por aquello en lo que su famoso sueño había mutado mientras él no estaba al cargo se enfrentó a su más aventajado discípulo mostrando (una vez más) su cara más paternalista y menos escrupulosa. La muerte de Xavier a manos de Cíclope es sin duda un acontecimiento terrible, pero cuanto de Scott y cuanto del Fénix hubo en aquel acto será, ya para siempre, objeto de debate. La cuestión de fondo es que el Fénix fue claramente una macguffin para exacerbar unas tendencias largo tiempo en desarrollo. ¿Cómo se llegó a esto?

(Antes de empezar, quiero aclarar que pretendo centrarme en los hechos desde un punto de vista ideológico/político, no tanto psicológico, por lo que acontecimientos clave de esta etapa, como la muerte de Rondador Nocturno, no serán analizados. En ello hay mucha tela que cortar, y sería objeto de otro artículo)

Tras el Día-M, habiendo pasado de millones (en torno a 15, si recordamos E de Extinción) a menos de doscientos, el sueño de Xavier quedó cancelado (y por relación dialéctica, también el de Magneto, salvo para el medieval Éxodo, que tan bien funciona como versión casposa y obsoleta de Magnus). ¿Qué sentido tenía luchar por el sueño de la coexistencia e integración en la sociedad humana de menos de doscientos individuos, como cuerpo social significativo? La prioridad pasó a ser la lucha por la supervivencia de la especie mutante, y más a raíz de la revelación de que el nacimiento de nuevos mutantes había quedado imposibilitado. Un auténtico holocausto. Desde aquel día hasta el día en que Hope dispersó al Fénix reactivando el gen mutante pasaron unos muy duros años (con el acoso de los Merodeadores, Bastión o Norman Osborn) que por fin han quedado atrás, abriendo el camino a que la Patrulla-X retome su lucha inicial por la integración. Pero por el camino algo ha cambiado, para no volver a poderse ignorar jamás: los mutantes se han constituido como un poder soberano. Y ha sido enteramente gracias a Cíclope.
Con la Mansión destruida en Complejo de Mesías, Cíclope, ya líder mutante indiscutible tras su gestión de la crisis, pero aún en proceso de asimilar hasta sus últimas consecuencias la condición política de su liderazgo, guió a su raza a la tierra prometida que ofrecía la abierta y progresista ciudad de San Francisco, donde el sueño de Xavier tenía la oportunidad de hacerse realidad. Y cuando este intento de integración falló en última instancia, los trasladó, nuevamente, a esa fortificada localización concreta llamada (de forma un tanto irónica) Utopía. Visto desde fuera, y con cierta sorna housiana, el reformado Asteroide M podría recordar a aquel campamento de refugiados custodiado por los centinelas del gobierno en el que se convirtió el Instituto Xavier en los primeros meses de la diezma, sobre todo en lo tocante a la reclusión forzosa de los mutantes. Pero una vez allí, inadvertidamente o no, lo cierto es que se dieron los tres principios del Derecho Internacional Público para el reconocimiento de un Estado: el tener una población y territorio concretos, pero también un gobierno propio con capacidad para decidir sobre sí mismo sin injerencias externas.

Y ningún Estado, con ese principio de soberanía, es realmente tal sin un ejército; papel que los rebeldes mutantes restantes, entre los que se cuentan Sapo, varios antiguos Morlocks o casi toda la quinta de estudiantes de Tensión e Infernal, pudieron jugar a la perfección. En un momento clave del ataque de los Nimrod en Advenimiento, Cíclope proclama lo que devenir de los hechos había hecho evidente: que todos los mutantes de Utopía (y por tanto, casi todos los del mundo) habían pasado a ser Hombres-X. La Patrulla-X y los mutantes, no como una categoría de vanguardia dentro de la otra, como había sido durante todas las décadas anteriores, sino como algo indivisible e indiferenciable. La diferencia con respecto al precedente de la Genosha de Magneto reside en que, en aquel caso, no era la total completitud de la raza mutante la que tuvo que armarse y plantar cara (esto es, constituirse como sujeto político colectivo activo), ni siquiera la gran mayoría de los ciudadanos mutantes de aquel estado. La movilización de toda la especie a las órdenes de Cíclope (y no la esperada llegada de Hope o el comienzo de la Edad Heroica) es lo único que explica su orden de disolución del escuadrón secreto X-Force (uno de los elementos más característicos de esta etapa): ya no le hace falta esta estrategia oculta y sibilina, porque él va de frente, movilizando todos los recursos que hagan falta de cara a la supervivencia de la especie. Por desgracia, eso incluye a los más jóvenes, lo que termina desencadenando el cisma en el seno de la Patrulla-X.

Sobre esta base, una vez ocurrido este, Scott establece Utopía en una situación de tensión defensiva, de casi Guerra Fría, frente a la humanidad (no hay más que leer sus manifiestos). Es plenamente consciente de tener a su disposición toda una serie de (cito a Millar) “personas de destrucción masiva” y con la intención de usarlas en caso de necesidad. A estas alturas, el ideal de integración ya había sido casi totalmente obviado y apropiado por el otro bando; y es muy probable que el modelo de Namor como gobernante fuerte haya tenido algo que ver con ello. 

Una vez con el poder del Fénix, Scott y su equipo pasan a la acción y extienden este poder político mutante sobre todo el mundo (Pax Utopia). Esto no significa, en absoluto, abrazar la idea de dominación del Magneto tradicional, sino simplemente hacer del mundo una verdadera utopía, que puede serlo para los humanos únicamente en la medida en que la sea para los mutantes (proporcionando agua, comida y energía gratis en abundancia, así como decretando el fin de las guerras, lo que altera sobremanera a los gobiernos humanos, carentes ya de su soberanía de facto). Finalmente, por lo que se anuncia para la etapa de Bendis, esta dinámica se mantendrá, aunque desde un rol revolucionario y underground. Y lo más importante, sin la razón de fondo de proteger a la raza mutante a toda costa, sino simplemente en nombre de la conseguida soberanía mutante.

Y durante todo esto ¿qué hay de Lobezno, la otra cara de la moneda de Cíclope desde Cisma? Su motivación (que tiene un precedente en la Pícara de Carey) es la de recuperar la autenticidad del sueño de Xavier, reinaugurando el Instituto con el ideal de educar a la generación más joven de mutantes, haciendo de la integración de nuevo bandera (incluyendo a alienígenas como Nydo y Kid Gladiador en el alumnado). La clave para entender a Logan la tenemos, cómo no, de la mano de Jason Aaron, quien, durante una conversación con Cíclope en el parte de Lobezno y la Patrulla-X sobre VvX saca a relucir la mentalidad del canadiense: con tal de posibilitar la existencia de un espacio de estabilidad donde las nuevas generaciones de mutantes puedan desarrollarse personalmente en plenitud, como algo más que soldados en la batalla por la supervivencia, es capaz de cargar enteramente sobre sus hombros (y los de su equipo) con el peso de esa lucha, manteniendo ambos ámbitos tajantemente separados (frente al Estado de Excepción permanente de Utopía, que los funde)Sólo así puede comprenderse su rol dual de director de instituto y líder del equipo asesino de operaciones secretas X-Force.

Pero de lo que quizá Logan no sea plenamente consciente es de que esta reformulación del sueño de Xavier (que incluye la colaboración activa con los héroes humanos) es solamente posible bajo la distante protección de Cíclope (como este mismo dice al final de Cisma), y con la experiencia acumulada de soberanía bajo el mando de este. Así, la propia existencia continuada (con sus etapas) del equipo/concepto X-Force evidencia la diferencia, pequeña pero significativa, entre el ideal de Lobezno y el de Xavier, que carecía de una vertiente proactiva. Haciendo memoria, esta disyuntiva ya la planteó Cable allá por 1990 tras Proyecto Exterminio (y como ahora, fue Tormenta su más firme opositora), pero las circunstancias extremas tras el Día-M obligaron a que se realizara.

Se puede considerar, de todas formas, que este es el bando ganador en VvX, lo que nos lleva al quid de la cuestión: tras darse las circunstancias para que el sueño de Xavier se pueda llevar a la práctica a gran escala como en los viejos tiempos (y adquiriendo un especial significado tras la muerte de este), son los Vengadores, es decir, los héroes de la raza humana, los que se adueñan de él. Lobezno, el mutante que posiblemente menos en serio se tome esta condición y la soberanía que ahora implica (el caso de qué hacer con Quentin Quire en mitad de Cisma lo demuestra), sirve de puente fundamental entre humanos y mutantes tras casi una década de pertenencia a los Vengadores. Pero por lo visto hasta ahora, es el Capitán América el que lleva la iniciativa del sueño de Xavier con la bendición del Instituto Jean Grey (por no mencionar la poderosa imagen que le facilita Kaos).
Esto no es incoherente con el ideal de Xavier, todo lo contrario, pero ignora con demasiada ligereza la hazaña política de la soberanía mutante, sin la cual esta raza quizá se hubiese extinguido a estas alturas (por mucho que el Fénix terminara por sembrar la destrucción). Resulta irónico que el papel de encabezar una nueva era de esperanza que legítimamente hubiera tenido que ocupar Cíclope, que cargó durante tanto tiempo con la responsabilidad de mantener viva la raza mutante, se le escape en manos de los que lo encarcelaron.

Para terminar, decir que queda claro que la cuestión parece mucho más compleja que una simple reactivación del debate Xavier-Magneto, aunque con actores diferentes. Si bien se repite el esquema de que uno piensa en términos sociales (de humanidad y su desenvolvimiento) y otro en términos biológicos (de especie y su supervivencia), lo cierto es que Logan recoge el testigo de Xavier de un modo más desenfadado a la par que realista, mucho más acorde con una personalidad adecuada para tiempos difíciles, aunque ello haya significado dejar una buena parte del legado mutante bajo la "marca" de los Vengadores. Y por supuesto, Scott no pretende defender y empoderar a la raza mutante desde la perspectiva de un terrorista supremacista y homicida, sino desde la de un gobernante que, con mucho esfuerzo, construyó algo revolucionario y muy importante que le otorga una legitimidad imposible de ignorar.

De lo que no hay duda es de que se ha abierto un periodo radicalmente nuevo en la historia de los mutantes de Marvel en la mejor tradición de la casa, y que dará mucho de que hablar. Como siempre, por otra parte.

martes, marzo 05, 2013

A Jason Aaron le gustaron Los Vengadores de Joss Whedon

O puede que no, o puede que al que le gustaron fue a Jorge Molina dibujante del nº18 de Wolverine & The X-Men, una de las mejores colecciones mutantes de la actualidad: amena, divertida y gamberra como deberían ser todas las series mutantes, rompedora sin ser rara... todo un ejemplo a seguir.

Lo de los Vengadores viene por la página mostrada abajo ¿A qué les recuerda la viñeta de Herman Blob y Chico Omega?



Efectivamente, a esto de aquí abajo, es una chorrada lo se, pero me ha parecido muy divertida.




domingo, febrero 17, 2013

X-MEN LEGADO: Pícara en AVX



Los crossovers suelen dar por culo a las series regulares hasta el infinito. Sí, sé que me ha quedado un poco brusco, pero es que es la cruda realidad. Ya sean series consagradas como Uncanny X-Men (aunque fue relanzada hace poco) u otras de nuevo calado como Wolverine & The X-Men, si llega un crossover y se dictaminan no sé cuantos Tie-Ins no hay dios que se libre de ellos. Como le ha pasado a Christos Gage, quien sustituyera al sobrevalorado Mike Carey hace un meses, quien primero ha jugado con las cartas que le han tocado para más tarde usar su propia baraja. Nos explicamos ahora.

Los cruces de la colección X-Men Legado con el crossover del momento, Vengadores VS X-Men, comienzan con un grupo de Vengadores formado por Caballero Luna, Hulka y el Halcón que van al Instituto Jean Grey para simplemente montar guardia y asegurarse de que el profesorado que queda allí todavía junto con los alumnos no participan de forma activa en la guerra. Como podéis imaginar sale mal y acaban todos a golpes, una pelea interesante sobre todo por Pícara absorbiendo los poderes de los Vengadores, en especial del trastornado Caballero Luna… leedlo y sabréis por qué.

También destacable y sin cambiar de personaje me ha gustado mucho el episodio que narra un enfrentamiento (con poderes y dialéctico) entre Ms. Marvel y Pícara, dos heroínas que aunque superen lo que pasó entre ellas hace décadas, siempre habrá poso por decirlo así. Sin embargo, en estas escasas 24 páginas aclaran bastantes cosas entre ellas y colaboran para evitar desgracias mayores.


Y llegamos al punto en el que, como decíamos, Gage pasa olímpicamente del evento y por motivos que obviamente no vamos a desvelar aquí, Pícara acaba en un mundo alienígena en medio de una gigantesca guerra civil entre las dos especies predominantes del planeta. Una historia muy entretenida donde además se nota que el guionista le tiene bien cogido el pulso al personaje, sabiendo las limitaciones del mismo, su compleja personalidad y su continúa sensación de culpabilidad. Además, en lugar de hacer borrón y cuenta nueva sigue el trabajo que hizo Carey con Pícara y nos encontramos con una mutante mucho más segura de sí misma y dispuesta a hacer lo que sea necesario por solucionar un conflicto que le es totalmente ajeno.





En la parte gráfica David Baldeón y Rafa Sandoval cumplen de sobra, como no podía ser menos, y Mark Brooks se marca unas portadas dignas de elogio y de una recopilación de todo su trabajo.

Una historia entretenida, totalmente insustancial pero al menos es agradecida de leer, aunque una vez finalizada se olvida con la misma facilidad.

jueves, febrero 07, 2013

Lobezno y la Patrulla X: Alfa y Omega


A pesar de que sea Jason Aaron quien haya llevado adelante la magnífica serie Lobezno y los X-Men, sentía curiosidad por saber qué podía hacer Wood con dos personajes tan bien tratados por Aaron en la serie regular como Quentin Quire y Lobezno. ¿Estaría a la altura esta historia?

Guión: Brian Wood
Dibujo: Mark Brooks y Roland Boschi
Contiene: Wolverine & The X-Men: Alpha & Omega
Tomo Panini 112 páginas.
9,25€
PREMISA

Tras Cisma, la franquicia mutante tomó dos caminos opuestos: mientras se establecía que Cíclope y los suyos lucharían por la supervivencia de la especie mutante enfrentándose a las más variopintas amenazas bajo la guía de Kieron Gillen, Lobezno retomaría la idea de formar a la siguiente generación de mutantes en el nuevo Instituto Jean Grey. Jason Aaron, acompañado de dibujantes de la altura de Chris Bachalo, se había encargado hasta ahora de narrar cómo el mutante canadiense más famoso se las apañaba para ejercer de director en el centro educativo. Lobezno y los X-Men es, sin lugar a dudas, la serie más fresca que ha tenido la franquicia X desde X-Force/X-Statix (con el permiso del X-Factor de Peter David). Aaron ha conseguido poner el foco de atención tanto en la plantilla del profesorado, formada por algunos mutantes de segunda categoría, como en el alumnado, creando varios personajes muy bien caracterizados y reciclando a varios conocidos, a los que ha dotado de nuevas dimensiones. Con méritos propios, el más destacado del grupo es, sin lugar a dudas, Quentin Quire, quien fuese uno de los ¿villanos? más originales de la etapa de Grant Morrison.

LA HISTORIA

Debido a su aburrimiento y desinterés habitual en clase, Quentin Quire decide explorar el alcance de sus poderes utilizando como conejillos de indias a Armadura y a Lobezno, cuyas mentes son transportadas a un constructo ideado hasta el más mínimo detalle por Quire. Sin embargo, éste descubrirá que no es tan experto en el manejo de sus poderes como pensaba y pronto surgirán problemas inesperados.

VALORACIÓN

Tal vez habría que empezar recordando que, hace más de una década, Brian Wood escribió los guiones de Generación X durante el evento dirigido por Warren Ellis llamado “Counter X” y que, por tanto, el ambiente “educativo” mutante no le es nuevo. Como nuevo guionista X estrella, Wood tiene el difícil papel de competir con Jason Aaron, Gillen o Marjorie Liu, pero su labor en X-Men es, de momento, bastante aceptable, centrándose en personajes  y elaborando una historia – río que aún no sé a dónde nos va a llevar, pero cuyo comienzo es, al menos, interesante.
Uno de los aspectos más llamativos de esta historia radica en el acercamiento a la mente de Quentin Quire a través de esas camisetas con mensajes no tan subliminales, su acercamiento a las chicas, su monólogo continuo… que nos llevan a pensar que el autoproclamado Chico Omega está bastante lejos de ser el arma definitiva que dice ser. A pesar de todo, el guionista lo usa para crear una historia con un aire muy a lo “Inception” de Christopher Nolan, en la que la interacción entre los personajes tiene lugar en dos planos diferentes y en la que el escenario en el que transcurre la narración es por momentos más importante que los protagonistas.
Para diferenciar los dos planos en los que se mueven los personajes, se recurre a un recurso facilón pero efectivo, ya que varía entre el dibujo de Roland Boschi en el plano “real” y el de Mark Brooks en el constructo mental. Personalmente, la diferencia de estilo entre los dos dibujantes me parece un gran acierto, así como el diferente uso del color, que consigue diferenciar y mejorar un guión que, sin grandes pretensiones, entretiene y sorprende con un final casi inaudito para el personaje de Lobezno.

lunes, febrero 04, 2013

La Imposible Patrulla X: Esta Extraña Tierra Desapacible





¿Estáis leyendo Vengadores VS X-Men? Yo si y la verdad es que tengo ganas de que termine para poder pillarme un orden de lectura apañado y empezar de nuevo con los tie-ins ordenados y coordinados con la serie principal, porque amigos de verdad que no me estoy coscando de muchas cosas, rara vez se donde están unos personajes u otros.


Ese es uno de los motivos por los que me ha gustado este arco argumental de tres números a cargo de Kieron Gillen y Daniel Acuña. Una historia cerrada que no va saltando de un punto a otro y que se puede leer perfectamente si se sigue únicamente la serie madre.

La trama es bien sencilla, desde el principio de su etapa Gillen (como le voy a echar de menos en los mutis por DIO) ha recuperado a Mr. Siniestro como una de las grandes amenazas, y ha sabido darle un toque de genialidad y originalidad muy propio del carácter inglés que tanto le gusta esgrimir a su guionista.

Pues bien, desde “Todo es Siniestro” Nathaniel Essex ha sido un incordio de los buenos, hasta el punto de que los Cinco Fénix le han considerado una amenaza de las serias y han ido los cinco a la vez a por él.
Ya sabemos como acabará la historia, porque al fin y al cabo esto no deja de ser un Tie-In menor, pero es increíblemente divertido de leer. Guillen pone en palabras de Siniestro lo que piensa de este evento y lo disparatada que es la idea de que el Fénix posea a cinco personas a la vez.

Estos tres números están repletos de grandes diálogos, momentos divertidos y dosis de acción absurda (que no absurdas dosis de acción) y surrealista, ya que el mundo de Siniestro está moldeado a su imagen y semejanza y perpetuamente conectado a sus sinapsis cerebral y vale que nuestro villano de turno es un genio, pero también está bastante tocado, eso no puede negarlo nadie.

Terminamos con una breve mención a Daniel Acuña, artista que no es santo de mi devoción pero que curiosamente con estos episodios me vuelve a recordar a sus inicios en Marvel, con unos lápices mucho menos confusos y más acabados que en recientes trabajos como sus números de los Vengadores con Bendis.

domingo, enero 20, 2013

ASTONISHING X-MEN. De Marjorie Liu y Mike Perkins.



En ocasiones lo mejor que le puede pasar una colección que está teniendo una buena etapa es que sea dejada de lado en el evento de turno. Así le ha pasado a Astonishing X-Men, Marjorie Liu ha montado bastante revuelo con la primera boda gay del cómic de superhéroes y en Marvel en parte como premio y en parte porque se habrán olvidado de ella no han metido a Astonishg X-Men en el evento AVX y en la iniciativa Marvel Now.

Puede que esto último le acabe pasando factura pero de momento con los dos arcos ya publicados en España hay que decir que está siendo una serie muy fresca y muy recomendable. Su escritora (que por cierto está rebuena) ha cogido a un grupo tan heterodoxo como Lobezno (no podía faltar), Cecilia Reyes (quien espero que no se vuelva a marchar), Hombre de Hielo, Estrella del Norte, Gambito y la nueva Ave de Guerra  y ha devuelto al grupo a Nueva York, esta serie es del bando de Lobezno pero no está centrada en su escuela, otro buen acierto.

Para esta historia que no tiene título pero que sin embargo no son capítulos independientes sino que están serializados. Estos particulares X-Men volverán a enfrentarse a la amenaza de los Cosechadores, clonados para la ocasión, que dibujados de manera excelente por Mike Perkins parecen más amenazadores que nunca.

Nuestros queridos mutantes deberán investigar una hola de crímenes que se están realizando con armamento de ultimísima generación, obra de Susan Hatchi, mercader de la muerte y mujer de negocios a partes iguales. Esta destructiva mujer tendrá un pasado común con uno de los personajes de la franquicia que más ha sufrido en los últimos años, unos lazos que probablemente sorprenderán a más de uno.

Me ha gustado mucho que también recuperen Madripur y que todo el grupo se haya tenido que desplazar a este cagarro de la humanidad situado en las aguas de Asia, por fin una serie que no se lo que va a pasar al mes que viene, que tiene capacidad para sorprenderme, que está endiabladamente bien escrita y que devuelve ese toque “urbano” a la Patrulla X alejada de las grandes amenazas cósmicas. Y es que los mutis  siempre han sido personajes muy versátiles pero que suelen alternar momentos relajados con epopeyas más grandes de la vida, cuando sencillamente se pueden mezclar y todos contentos.

Que ganas de seguir con las próximas aventuras y como me alegro de que de momento se haya salvado de la cancelación que ha afectado esta misma semana a Age of Apocalypse y X-Treme X-Men.

miércoles, enero 09, 2013

X-MEN: GENERACIÓN EN BLANCO

 

Llega el segundo cambio de guardia a la cabecera X-Men Team-Up, apelativo que ya no sería aplicable porque el cambio de dirección se antoja bastante grande, incorporándose esta serie tras cisma al bando de Cíclope, aunque por casualidades del destino no se ha visto metida en Avengers VS X-Men (al igual que Vengadores Reuníos por parte del “otro” bando). Vamos a ir entrando en materia, con ustedes Brian Wood y David López.


No es la primera vez que Wood se acerca a los mutantes ya que a finales de los noventa se encargó de unos cuantos episodios de Generation-X durante el Counter-X orquestado por Warren Ellis. Ahora llega a la franquicia X por partida doble tras el buen regusto que nos ha dejado en Conan y DMZ.


En esta primera historia B.W. sienta las bases de lo que probablemente es una gran trama árbol con sus propios sub-argumentos, habrá que ver si finalmente puede terminarlos porque la serie ya ha sido cancelada en U.S.A y no quedan muchos episodios inéditos por delante, aunque ahora se ha anunciado un título de Marvel Now escrito por él y con dibujos de Coipel con el enigmático título de XX ¿irán por ahí los tiros? Me da que no, pero por soñar.


Si, digo soñar. Porque me ha encantado Generación en Blanco, hace mucho tiempo que un nuevo guionista de la franquicia X no me ilusionaba tanto. Aaron en Wolverine and the X-Men está genial pero es una serie macarra más que nada y súper original, pero no me ha intrigado como lo ha hecho X-Men.

Sin entrar en spoilers, en este blog somos enemigos de ellos, Wood ha sembrado las semillas de una revelación que podría cambiar de manera radical el concepto que tenemos del genoma mutante, quedaos con esta palabra: protomutantes.


Tenemos también uno de los grandes tópicos que debe cumplir cada guionista que llega a un título mutante que es presentar a un nuevo villano, el culpable ahora es David Michael Gray, un genetista mutante muy en la línea de lo que nos ofreció Grant Morrison en su etapa de New X-Men. Gray ha estado experimentando con cosas que han puesto muy nervioso al equipo de seguridad muti liderado por Tormenta.


Vale, he llenado un montón de especio y no he contado gran cosa, pero seguro que os he intrigado ¿verdad? En serio chavales, esta serie merece la pena, aunque sólo sea por lo rematadamente bien que escribe Wood a Hada y a Mariposa Mental.

Dejamos para el final el excelente trazo de David López. Limpio y claro, eficaz y buen narrador. Un dibujante de los que Marvel no debe dejar escapar como ya ha pasado con Rafa Sandoval. Cuanto talento hay en España, cuanto, cuanto.

NOTA: 8/10


sábado, diciembre 15, 2012

LA CANCIÓN DEL VERDUGO.


El coleccionable de Héroes Marvel de Panini que tantas alegrías nos ha dado los últimos años ha pasado a mejor vida. O al menos ha pasado a mejor vida tal y como lo conocíamos. El formato de 200 páginas más o menos a diez pavos pasa a ser el formato del coleccionable Ultimate, que según mi librero no se vende tan bien, lógico al ser material más reciente supongo yo, ojo que digo “tan bien” no que se venda mal. Para este año 2013 la colección mantiene numeración pero serán tomos más voluminosos con etapas concretas. 

Así nos llega “La Canción del Vérdugo” 300 páginas a 18 pavos. Haciendo cuentas no sale tan mal, sigue siendo en tapa dura y con un buen papel y reproducción. De momento con este he picado, es un material que después de todos estos años sigo sin tener completo, en los noventa apenas compraba cómics de Marvel. La Canción del Verdugo. 

El primer crossover importante la franquicia X en los años noventa. Ya con Scott Lobdell en la franquicia y con el dato importante de que supuso el debut de Andy Kubert como dibujante regular de X-Men con la orden ejecutiva de imitar a Jim Lee, el resultado fue bueno pero… eran los noventa mandaban los editores y los dibujantes hot. También fue novedosa la estructura del crossover con una historia serializada de trece episodios que saltaban de una cabecera a otra, así durante tres meses las series de Uncanny X-Men, X-Men, Force, X-Factor funcionaron como una sola.

 La historia comienza con un alegato que iba a hacer Xavier en post de la igualdad de humanos y mutantes y éste es súbitamente interrumpido por un disparo que le contagia con un virus bastante similar al que azota a Cable. Así da lugar una persecución contra el sospechoso que bien podría ser uno de los buenos, los equipos Oro y Azul de la Patrulla X, X-Force o los reformados X-Facto a las ordenes del gobierno. En el lado de los malos están los Jinetes Oscuros, Apocalipsis, Discordia, El Frente de Liberación Mutante o Mr. Siniestro. Hay momentos para todos y la verdad es que no se hace pesado pese a su extensión, pero no todo es bueno claro que no. 

A la Canción del Verdugo le sobra la mitad de los números, los personajes se pasan páginas y páginas de un lado para otro y no ocurre prácticamente nada, peleas y peleas y bueno alguna conversación o revelación que tampoco lleva a ninguna parte. Cable, Lobezno y Bishop copan el protagonismo y no es para menos porque eran los más populares de esa época y los momentos de Apocalipsis junto a los X-Men son divertidos y tienen los mejores diálogos de todo el evento. 

El dibujo es bastante dispar, tenemos a Andy Kubert que si te gustaba Jim Lee pues estaba todo dicho, Greg Capullo que le quedaba mucho que mejorar, Jae Lee que dibujaba menos fondos que ahora o Brandon Peterson, el mejor de todos sin duda. Y podréis pensar que no he contado casi nada del tomo, pero de verdad, es que no hay más que contar. Porque es un tebeo alimenticio y listo. Más histórico que otra cosa. Supongo que si Atracciones Fatales o La Alianza Falanje salen en este formato también me haré con ellos por mero completismo. 

 NOTA: 5/10

domingo, diciembre 09, 2012

DIARIOS MUTANTES: QUE VIENE MARVEL NOW!!!




Soy un lector de cómic bastante tiquismiquis y eso que me he quitado de algunas malsanas costumbres como el completismo, puesto que antes si comenzaba una serie la tenía que terminar sí o sí hasta que finalizaba ese volumen, cambiaba el formato o la cancelaban. Lo importante es que la numeración estuviese “completa”. Como he dicho, ese sanbenito ya está eliminado.

  
Ahora con el paso de los años, como os pasará a muchos de vosotros, el principal problema es el espacio. Por suerte tengo una habitación dedicada exclusivamente a los cómics con estanterías por todas partes, pero, claro, no caben todos como me gustaría, así que sólo tengo en estanterías las colecciones completas, miniseries, tomos únicos… etc. El resto a cajas y debajo de una cama.

Con esto soy extremista: si de una colección de 100 números me faltan sólo tres, debajo de la cama que va y punto. Todo este rollo viene a cuento del próximo estreno de Marvel Now. Panini nos sorprendió a todos anunciando que no va a renumerar las colecciones. Decisión que celebro, pero que me plantea algún quebranto, de todas formas esto es solo una excusa para comentar mi opinión sobre el relanzamiento. XD

Empiezo por las que seguirán tal cual como Lobezno y los X-Men, Astonishing X-Men y X-Men (que seguiré hasta que termine) que me están gustando, compra asegurada pues. También le daré una oportunidad a los primeros tomos de X-Treme X-Men  (su presentación en Astonishing me gustó) y Era de Apocalipsis. Gambito no se si saldrá pero pasaré mucho. X-Factor la dejé hace varios años y ni siquiera terminé su etapa en grapa, por lo que… exacto, está en una caja debajo de la cama.

Uncanny Avengers: En marzo llega el pistoletazo de salida, no me llama mucho la premisa y en la previa Cassaday parece desganado. De todas formas confío en Remender. Una oportunidad tendrá. Sale en grapa, lo que es un añadido.

All-New X-Men: La serie que espero con más ganas, la premisa me encanta ¡y en España debuta con número en grapa triple! ¡Genialísimo!

Deadpool: Sorprende que en el último listado de ventas de noviembre, Deadpool está en el Top 5 de ventas con su número uno. Por encima de Thor, Hulk y muchos héroes más establecidos. De todas formas, Masacre en solitario hace mucho que no me interesa, de su actual serie regular sólo compre los dos primeros tomos de la edición de Panini, y el segundo porque era de Invasión Secreta.

X-Men Legacy: Serie que irá a la estantería de completos. No me gusta la idea de la nueva serie, no me gusta el protagonista y no me gustan los autores, con Mike Carey me he aburrido mucho. En Panini no está anunciada, pero saldrá en tomo, supongo (la grapa prometería hostia suprema), así que paso. Decisión dura, no os creáis, será la primera vez que no compre una serie con la palabra X-Men en el título.

Cable and X-Force: Creo que soy de los pocos que creen que puede salir algo decente de la idea. Un grupo de renegados que no claudican ni con Vengatas ni con Patrullosos, y a mí Salvador Larroca si me gusta como dibujante. Si salen en 100 % Marvel paso porque hay muchas cosas molonas, si sale en tomo normal le daré una oportunidad.

Savage Wolverine: Mi colección de Lobezno es un despiporre, creo que quitando el volumen tres de Fórum no tengo nada archivado en las estanterías. Parte del volumen uno y dos de Planeta, otro tanto del cuatro de Panini, la etapa de Aaron salvo la última saga que no me convencía… y esta nueva andadura con Frank Cho que no durará ni seis números -¿apuesta?- no me llama y nunca he comprado una serie por su artista. Una menos de la lista.

Uncanny X-Force: Creo que también pasaré, así que los tomitos de Remender irán a una cajita. Picaría tal vez con el tomo uno… pero la alineación es tan bizarra, no sé yo…

Uncanny X-Men: Bendis y Bachalo. Sí o Sí. Personajes rediseñados y un cambio de dirección que llevará al grupo de Cíclope y Magnus por unos derroteros no vistos hasta ahora.

Wolverine: De Paul Cornell y Alan Davis. Carne de 100 % Marvel, en una maniobra similar imagino a la del primer arco de Wolverine: Weapon X de Aaron y Garney. A Davis además le doy sólo una historia, seis números máximo XD.

Así termino mi repaso a una iniciativa que promete mucho a todos los niveles, espero que no se quede en un gran bluff.