jueves, diciembre 31, 2009

¡Al 2010!

Hay que ver lo rápido que pasa el tiempo. Volvemos a estar a 31 de diciembre. Ha pasado otro año. Un año más lleno de buenas historias mutantes (y de otras no tan buenas). Un año en el que la franquicia X ha dado un paso adelante muy firme y en el que la tan anunciada revolución por fin ha dado resultado, dejándonos con un panorama excelente. Un año con una nueva película mutante en los cines (que a mí, personalmente, me gustó mucho). Un año con nuevas películas mutantes anunciadas. Un año en el que el blog ha seguido adelante. Un año en el que hemos alcanzado el medio millón de visitas (antes de ayer, en concreto). Un año en el que, cada vez más, agradecemos a los lectores sus comentarios y aportaciones, tanto en el blog como en el grupo Facebook (buscad "Hemeroteca X-Men" allí para uniros y participar en los trivials, los "what if...?" y demás conversaciones). Un año más juntos.

Ahora tenemos por delante un año que empezamos con muchas ilusiones y muchos proyectos por delante. El 2010 es, además, un año mutante, ya que, en números romanos (y aunque suena a coña jeje), es el año MMX.


¡Os deseamos un feliz 2010 a todos!¡Y buenos cómics mutantes!

martes, diciembre 29, 2009

Bishop: Memorias del Futuro

Si en la reseña anterior comentaba que daba gusto leer historias que añaden elementos en retrocontinuidad de forma adecuada, en esta ocasión nos encontraremos ante todo lo contrario.

Guión: Duane Swierczynski
Dibujo: Larry Stroman
Tinta: Mark Farmer
Contiene: X-Men: The Times & Life of Lucas Bishop #1 - 3 (Abril - Junio 2009)
Tomo Panini. 72 Páginas. 7,95 €.

A estas alturas, los lectores de Marvel tenemos claro que en la editorial faltan editores que cumplan bien la función de corregir los guiones de determinados escritores (los de Bendis son algunos de los que más revisiones necesitan... aunque no son los únicos), por lo que no es de extrañar que, en ocasiones, salgan historias tan malas e incoherentes como ésta. Si no hay nadie para controlar que las nuevas historias enlacen con lo contado anteriormente, algunos lectores quedaremos defraudados ante una lectura llena de incongruencias que se podrían solucionar, simplemente, con una hora de lectura y unas cuantas notas sobre las historias previas.

Swierczynski, guionista de la serie regular de Cable, debe haberse leído la biografía de Bishop en la wikipedia y, sin otras lecturas, se lanzó a contar la infancia del policía mutante sin tener en cuenta que, antes que él, John Ostrander ya nos había ofrecido bastantes datos de la infancia y adolescencia de Bishop y Shard en un futuro post-apocalíptico dominado por los Centinelas en dos miniseries publicadas en los años 90. Así, esta historia se sostiene hasta que empiezan a aparecer incoherencias que, reconozco, detectaremos aquellos que hayamos leído muchas historias de mutantes y que conozcamos al dedillo, o casi, la historia del equipo y sus miembros. Por ejemplo, Bishop y Shard no pasaron a formar parte de las X.S.E. como se comenta en este tomo, algunos hechos están malinterpretados o contados fuera del momento en que se había establecido anteriormente que habían ocurrido... En general, creo que a partir del momento en que Bishop escapa del campo de concentración hay un gran número de errores en la historia, incluida su llegada al presente, que ya les vale también, que era la época en que Uncanny X-Men vendía como churros y muchísimos lectores leyeron la historia original.

Por otro lado, el dibujo del tomo corre a cargo de Larry Stroman. El hombre que casi acaba con el X-Factor de Peter David. El hombre que dibuja caballos, o algo parecido, en lugar de personas. No hay nada novedoso que decir. Su dibujo es sólo para incondicionales del autor, para el resto no produce más que gran dolor en nuestras córneas. Y eso que Mark Farmer hace una buena labor tapando algunas cosillas con la tinta.

En definitiva, tomo sólo apto para los muy completistas de las series mutantes. Vamos, que si querían contar por qué Bishop ahora es un desquiciado asesino podrían haber profundizado en el aspecto más desconocido de su vida, su infancia y adolescencia, en un one-shot y no emplear una miniserie en destrozar el trabajo de otros autores.

viernes, diciembre 25, 2009

X-Men/Spider-Man: Los más extraños adolescentes

Interesante tomo en el que se hace un recorrido por la relación entre Spider-Man y la Patrulla X desde los orígenes de los personajes hasta la actualidad.

Guión: Christos Gage.
Dibujo: Mario Alberti
Contiene: X-Men & Spider-Man #1-4 (enero-abril 2009)
Tomo 100% Marvel de Panini. 96 Páginas. 10 €.

Es curioso que, a estas alturas, haya escritores que puedan relatar una historia sobre Spider-Man y la Patrulla X usando la retrocontinuidad y que, además, que tenga lugar en distintos momentos del devenir de los personajes. Christos Gage es un guionista de cómic en auge y está demostrando ser capaz de escribir buenas historias, aunque, como en este caso, resulte un pelín alargada. Pese a todo, el enfrentamiento entre los mutantes y el trepamuros contra Kraven y Mister Siniestro no aburre en ningún momento, sino que engancha tremendamente y resulta una lectura muy placentera.

Hay dos elementos que destacan en este tomo. En primer lugar, el juego de retrocontinuidad que se establece a lo largo de los tres primeros números, que, hasta donde llega mi memoria, no suponen ninguna incongruencia con lo contado previamente. Los enfrentamientos que Spider-Man y la Patrulla X mantienen con Kraven no parecen estar fuera de lugar y la presencia de Siniestro encaja sin mayores problemas en lo que conocemos de los planes posteriores del genetista. Además, Gage aprovecha la ocasión para atar algunos cabos, como el hecho de que Miles Warren tuviera acceso a la tecnología de clonación, y a introducir algunos chistes muy acertados.

En segundo aspecto verdaderamente reseñable de este tomo es el excelente dibujo de Mario Alberti. Este dibujante italiano realiza una labor muy llamativa, ya que no sólo capta la esencia de los personajes a lo largo de los años, sino que la narración es muy buena y las splash-pages son comedidas y siempre pertinentes.

En definitiva, una lectura ligera, pero que deja con ganas de más.

lunes, diciembre 21, 2009

Salvador Larroca & Goblin Queen


Salvador Larroca me dibujó un sketch de la Reina Duende en Barcelona este año (derecha).
El amigo Nadav, de Israel, es un gran fan de Salvador. Coloreó por diversión el dibujo y me lo mandó. Me gustó un montón, así que le pedí permiso para mostrarlo y aquí lo tenéis. ¡Muchas gracias, amigo!
Salvador Larroca did a Goblin Queen sketch for me this year in Barcelona (right side).
My friend Nadav, from Israel, is a great fan of Salvador´s works.
He put colors on the sketch just for fun. I liked very much, so I asked to him to show it here for all of you. So, here it is.
¡Thank you very much, my friend!

sábado, diciembre 19, 2009

Expocómic mutante 2009

Un año más, la capital de España ha celebrado una nueva edición de Expocómic y, por cuarto año consecutivo, he acudido para curiosear por los stands, tratar de conseguir algún sketch y, sobre todo, ver a amigos llegados a Expocómic desde muchos puntos de España. En esta ocasión sólo pude acudir el sábado y el domingo por la mañana por compromisos laborales, por lo que apenas conseguí sketches. Además, Pasqual Ferry no pudo acudir a la sesión de firmas para la que yo tenía número por encontrarse indispuesto (según un miembro de la organización que fue a buscarle al hotel, salió de marcha el viernes a un local de salsa y el sábado estaba "muerto", por lo que le dijo el autor a través de un SMS), así que perdí mi oportunidad de pedirle el Rondador Nocturno que tenía pensado. Otro año será. Pero no voy a volver a pasar 2 horas de frío para cogerle número jejeje

Finalmente, el sábado fui el último en la firma de Salva Espín y, ya sin número y fuera de hora, me pudo hacer un dibujo rapidito de Lobezno, personaje al que dibujó en la serie Lobezno: Primera Clase.


El domingo acudí algo más tarde que el sábado y, casi sin quererlo, cogí el número 4 para Tim Sale. Pensaba coger número para Merino, pero ya había mucha gente apuntada, así que me decidí por el americano. Poco antes de la hora de su firma, eso sí, fui al stand de Quiero una chica de Serie B e Iván Sarnago me firmó su obra y, además, me hizo este sketch de Tormenta.



Mientras hacía cola para Sale, dudaba sobre si pedirle un Lobezno o un Gambito. Finalmente me decidí por Logan, ya que es más reconocible y Sale tiene fama de ser algo "especial" en las firmas, por lo que no quise arriesgar a que no supiera cómo se hacía o que me dijera que no. Sin embargo, tooooooooodo dios en la cola me decía que cómo le iba a pedir eso, que me iba a hacer un dibujo feo y que le pidiera otra cosa. Sin embargo, fui un poco osado y le pedí el Lobezno y, bueno, estoy muy satisfecho con el resultado.


Además de estos tres sketches, Carlos Aza, autor de Pardillos, me hizo un dibujo en el tercer número de la serie con la versión "bendersiana" de Sayid, que no he podido fotografiar porque no sé dónde tengo el tebeo jeje


Ha sido un Expocomic muy divertido, me he reído mucho, he pasado mucho frío, he comprado bastaaaaaaaaaaantes cómics (pero muchos menos que otros años) y me lo he pasado genial con mis amigos madrileños, catalanes, sevillanos y de otros puntos de España. Obviamente, espero repetir el año que viene.

domingo, noviembre 29, 2009

X-Men: Magneto: Testamento

El origen de Magneto encerraba aún algunas incógnitas que debían ser resueltas. Todos conocíamos lo que ocurrió tras escapar de los campos de concentración, pero ¿cómo era su vida antes de ser interrumpida por los nazis? ¿Cómo sobrevivió en Auschwitz?

Guión: Greg Pak
Dibujo: Carmine Di Giandomenico
Contiene: X-Men: Magneto Testament #1 - 5 (noviembre 2008 - marzo 2009)
Tomo 100% Marvel. Panini. 128 páginas. 11 €

A veces las editoriales abusan de la retrocontinuidad al encontrarse en un callejón sin salida en el que algunos personajes no dan más de sí y han de reinventarlos, en cierta manera, para poder sacarles aún más partido. Personajes como Lobezno o el Profesor Xavier han sido en los últimos tiempos un ejemplo evidente y hemos presenciado cómo el primero iba descubriendo al fin su origen, hijo psicópata incluido, y cómo el creador de la Patrulla X se convertía en un manipulador con una falta de escrúpulos que lo situaría casi al nivel de algún que otro villano, pese a los esfuerzos de Mike Carey por redimirlo en X-Men Legado. Con el tomo que voy a comentar, Magneto se sitúa en el punto de mira de la retrocontinuidad, pero de una forma muy distinta, pero válida, a los de los personajes anteriormente nombrados.

El origen de Magneto está definido desde hace décadas: un judío superviviente de Auschwitz, campo de exterminio del que salió junto a su amada Magda. Cuando la hija de ambos, Anya, murió por culpa de un grupo de humanos, el hombre que se convertiría en el mayor enemigo de la Patrulla X usó sus poderes mutantes para asesinarlos y, presa del horror, Magda huyó sin que su marido supiera que estaba embarazada. Finalmente, la joven gitana dio a luz a dos gemelos en Wundagore que crecerían para convertirse en los mutantes Mercurio y la Bruja Escarlata, a los que Magneto reclutó para su primera Hermandad de Mutantes Diabólicos. Posteriormente, los hermanos se convertirían en Vengadores y descubrirían los lazos sanguíneos que les unen a Magneto. En los últimos años, la familia de Magneto ha estado en la primera línea de Marvel, ya que Wanda se volvió loca y diezmó a los Vengadores y a la raza mutante, mientras que Mercurio anda enloquecido y potenciado por los cristales de las Brumas Terrígenas que robó a los Inhumanos. Magneto, por otro lado, es ahora un humano corriente por el hechizo lanzado por Wanda durante la Dinastía de M que ha vuelto a la acción misteriosamente.

Este breve recorrido vital de Magneto nos puede llevar a preguntarnos qué nos podría tener deparado Greg Pak en una miniserie que contase el origen del personaje. Cuando esta miniserie fue anunciada, tuve algunas reservas, pero el recuerdo del buen hacer de Pak en Planeta Hulk evitó que me creara falsas expectativas. Allí demostró ser un guionista competente y eso me hizo confiar en una premisa que, a priori, no me atraía demasiado pese a que tengo un gran interés por las historias literarias relacionadas con el Holocausto. Por suerte, Pak no sólo no me ha defraudado, sino que ha escrito una de las mejores miniseries mutantes de los últimos años. Aunque, bueno, lo de "mutante" brilla por su ausencia, puesto que apenas podemos ver algunos destellos de cómo el joven Max Eisenhardt va desarrollando levemente sus poderes. Además, cuenta con unas portadas brillantes de Marko Djurdjevic y con el acompañamiento perfecto del dibujo de Carmine Di Giandomenico, que firma uno de los mejores trabajos que le he visto.

¿Que quién es Max Eisenhardt? Si nos fijamos en el X-Men 72 USA (o X-Men vol 2 #32 Forum) recordaremos que Sabra descubrió que Erik Lehnsheer no era más que una identidad falsa creada para Magneto tras la II Guerra Mundial. Ese detalle, del que no muchos se acordaban, parte como premisa para crear el origen familiar del villano, hijo de un funcionario judío en la Alemania del ascenso del fascismo. A lo largo de la miniserie, vemos cómo Max y su familia se embarcan en una frenética huida para no caer en manos de los nazis y morir en los campos de concentración. Además, de forma sutil seremos testigos de cómo el joven Max va desarrollando sus poderes, puesto que lanza jabalinas metálicas de forma excepcional, puede encontrar chatarra o monedas caídas en el suelo o puede ver en la oscuridad a los enemigos, probablemente gracias al metal que llevan. Eso es lo más mutante que podremos ver en el tomo.

De resto, tenemos una sobrecogedora historia sobre el Holocausto en la que somos testigos de cómo los Eisenhardt no pueden huir de su destino y de cómo Max se convierte en un superviviente de los campos de concentración debido a realizar trabajos que nadie debería tener hacer y en la que podemos entender aún mejor las motivaciones de Magneto, uno de los villanos del cómic mejor caracterizados, aunque en los últimos años ya no tanto, ya que siempre trató de evitar que su especie mutante no corriera el mismo destino que los judíos de la Europa de los años 30 y 40 del siglo XX, aunque no optase por la lucha de la convivencia, sino por la de la imposición del más fuerte.

Si alguien espera un cómic de mucha acción y grandes dosis de ciencia ficción, que lo olvide. Testamento es una historia que nos situará en una dolorosa realidad en la que la presencia de un joven Magneto no es más que una excusa para observar de cerca los horrores del Holocausto.

viernes, noviembre 20, 2009

DINASTÍA DE M: CIVIL WAR


Con el buen sabor de boca que me dejó la relectura de Dinastía de M, de lejos el mejor crossover marvelita del último lustro, y lo bien que me lo pasé con la miniserie de Los Vengadores ambientada en ese universo, cuando Panini anunció la publicación de esta House of M: Civil War no dudé en comprarla, al igual que no dudaré en comprar la de los “Masters of Evil” que sale en este momento en los U.S.A y que aquí probablemente acabe saliendo.

Guerra Civil. Supongo que buscarían un gancho para la comercialidad porque esta miniserie no tiene nada, pero nada que ver con el evento que nos contaron Mark Millar y Steve McNiven, ni siquiera una versión en la que se enfrenten varios personajes de este Universo Alternativo. Este tomo cuenta la ascensión de Magneto al poder y como se hace con el control de la tierra. Punto.

A lo largo de los cinco números. Christos Gage (guionista al que habrá que tener en cuenta y no perder la pista) nos pone en el lugar de Magneto, viendo cómo se manifiestan sus poderes y cómo logra sobrevivir al holocausto nazi, sus primeras relaciones, cómo pierde a su hija (nunca había leído ninguna versión de esta historia y es tremendamente cruel) y cómo pasa de ser un negociador y proactivista mutante que prefiere la vía del debate pacífico a ser el terror de la humanidad por culpa de, entre otras cosas, la iniciativa centinela.

Lo cierto es que la miniserie acaba haciéndose algo pesada y está centrada en Magneto y nada más. Wanda y Pietro aparecen, pero su papel es reducidísimo y aunque hay presencia de más mutantes como Sapo, Hombre de Hielo o Mole, éstos apenan hacen nada. Ni siquiera Charles Xavier tiene un papel destacado y eso que es parte de lo que “pasa” y lleva a Magneto a hacer lo que tiene que hacer. Salen también algunos otros como Ms. Marvel que tiene un lugar destacado y que enlazaría con lo que luego se ve en la propia House of M.

Por tanto, el balance global es decepcionante, sobretodo comparados con el resto de productos de este universo. Incluso el dibujo de Andrea Di Vito es menos dinámico y detallado que en Nova, por ejemplo, o Aniquilación: Conquista.


NOTA: 5/10





domingo, noviembre 15, 2009

ARMA XL


Aunque bueno decir que ha vuelto es una tontería porque realmente nunca se ha ido ya que junto a Víctor Santos y Jordi Bayarri. Enrique Vegas es el autor más prolífico de nuestros país con varios álbumes o tebeos editados cada año. Para variar, supongo que no dio tiempo, este cómic no salió junto al estreno de la película de Lobezno a finales del mes de Abril y coincidiendo con las jornadas de Avilés fue lanzado en toda España.

¿Qué podemos esperar de este cómic protagonizado por Torrezno? Mutante que se llama a si mismo el más molón, pues no obstante tiene el cuerpo y la cara de Hugh Jackman (genial punto Enrique XD) Pues lo de siempre, pero un poco peor. Creo que este Arma XL es con diferencia la peor parodia de la ya extensa lista realizada por Mr. Vegas.

No cuenta prácticamente nada, Torrezno se nos presenta nos dice de lo que es capaz y se pelea con Dientes de Espada. El dibujo es incluso un poquito peor que en otras ocasiones y aunque no me esperaba la genialidad de 600, Cabezones del Caribe o Los Cabezones de las Galaxias si que albergaba la esperanza de que fuera algo mejor por todo el juego que puede dar el personaje.

El nº de coñas oculta también es bastante más bajo de lo habitual, eso o yo no he sabido pillarlos porque eran bromas privadas, aunque ahí estaban las referencias a obras como Bull Damn City o Leinad, y las coñas con la granja Kent son muy buenas peroooooooo esperaba más.

No obstante seguiré comprando el resto de su obra porque el dibujo siempre se me antoja delicioso con toda esa expresividad camuflada en esa aparente simpleza que va mucho más allá. Además cualquiera puede tener un bache en su carrera.



NOTA: 4/10

miércoles, noviembre 11, 2009

NYX: Mutación


Publicado en España hace más de tres años en el formato 100 % cuando Panini ya empezaba a columpiarse con su precio había pasado un tanto desapercibido para mi, pese a que siempre tuve ganas de leerlo no ha sido hasta que me lo encontré en mi biblioteca que me decidí a hacerlo.

La historia de este título es extraña, siempre al amparo de una idea de Joe Quesada. Al principio la serie debía ser una colección regular en plan What if. Protagonizada por Gambito, Júbilo y Pícara viviendo como vagabundos en las calles de Nueva York, incluso llegué a ver algunos bocetos en la Dolmen. Pero con toda la vorágine, positiva, del comienzo de la era Quesada con todos aquellos fichajes: Morrison, Millar, Quitely, Dillon, Ennis, Strazcynski.... Joe tuvo que centrarse en su labor de editor y la serie quedó pospuesta.

Hasta unos años más tarde donde recuperó la idea... en parte. La serie estaría en la continuidad oficial de la editorial y los personajes serían todos nuevos... menos uno. Pues en esta miniserie debutaría en el mundo del cómic proveniente de la serie X-Men Evolution, X-23. La que es miembro actual de X-Force y ha contado con dos miniseries y participaciones en la Patrulla X y Nuevos X-Men (la de Craig y Yost, la buena, no la de Morrison XD). Eso si, que nadie se esperase el personaje que conocemos ahora, aquí Laura es una prostituta de lujo y nada se sabe de ella salvo que tiene garras en manos y pies. Y sin ser Spoiler añado que nada más se sabrá de ella en esta historia. A saber porque a Quesada le dio por introducirla, aunque desde luego a la larga ha sido para bien.

La protagonista de la serie es un personaje de nuevo cuño llamado Kidden Nixon, la cual llevaba una vida tranquila y apacible hasta que vio como unos matones cosían a tiros a su padre, desde ese momento todo cambió y se convirtió en una joven problemática, metida en drogas, con problemas con los profesores y la familia y con las bandas. Una joya. Pero claro, todo empeora cuando descubre que es Mutante y se ve metida en una historia junto a X-23 y una profesora que intenta ayudarla. Así las tres serán perseguidas por otros mutantes marginales y por una banda de matones.

La historia me ha parecido muy entretenida y los personajes nuevos interesantes y es que Quesada ha demostrado en otras ocasiones que también es un guionista competente, aunque en otras crea One More Day. El dibujo de Joshua Middleton es precioso al menos de los números que se encarga, porque aunque Robert Teranishi hace lo que puede para copiar su estilo, las diferencias son muy grandes. Y así acaban los siete números que fueron publicados en algo más de dos años cuando se pretendía que la serie fuese regular. Aunque a alguien le debió de parecer graciosa porque hay segunda parte, pero desconozco si son los mismos protagonistas.


NOTA: 7/10

domingo, noviembre 08, 2009

PRYDE OF THE X-MEN

Aunque sé de la existencia de este capítulo desde hace años, hasta este domingo pasado fruto de un supino aburrimiento no me dispuse a verlo. Pryde of the X-Men data del año 1989 y es una capítulo fallido de lo que probablemente habría sido una serie de animación cojonuda, mejor incluso que la que tres años más tarde arrasó en el mundo entero con sus setenta y pico capítulos.

La historia narra la llegada de Kitty Pryde a la Patrulla X, que en esos momentos está formada por Cíclope, Lobezno, Dazzler (para que haya más mujeres), Tormenta, Rondador Nocturno y Coloso. Además del Profesor Xavier, que le presenta a todo el equipo trabajando en la Sala de Peligro, lo que sirve además para que podamos ver sus poderes en acción. La voz del propio Stan Lee es la que hace de narradora de toda la historia.

A su vez, la Hermandad de Mutantes Diabólicos liderada por ¿Emma Frost? consigue liberar a Magneto y éste gracias a un ardid se hace con un arma que puede destruir toda la tierra y que será disparada desde su asteroide M. Así que la jarana está montada. El guión corre a cargo de dos monstruos como Chris Claremont y John Byrne y, aunque los personajes se muestran de manera bastante arquetípica, están por lo general muy bien presentados, sobre todo la relación de terror-amor de Kitty Pryde con Rondador al comienzo de conocerse o el mal genio de Lobezno (que está doblado por un actor canadiense, gran detalle).

No sé por qué no triunfaría, porque la animación venía por parte de la empresa japonesa Toei que tan buenos resultados tuvo con co-produciones americanas como Transformers, G.I.Joe o Dragones y Mazmorras. Pero lo cierto es que ha quedado como curiosidad.


Y si hablamos de curiosidades, el piloto fue lanzado en vídeo antes de su estreno en TV, además se lanzó una novela gráfica en formato foto-novela montada con los fotogramas del capítulo, aunque lo mejor que salió de este experimento por la mítica recreativa de Konami que permitía a seis jugadores viciarse de manera simultánea. En España nos llegó un mueble con un máximo de cuatro controles, en este blog le dediqué una de sus primeras entradas a dicho juego.




domingo, noviembre 01, 2009

X-MEN: PECADO ORIGINAL


Aburrido. Frío. Así me estoy quedando con las nuevas etapas de Patrulla X y sobretodo X-Men. La verdad es que esperaba que con el subidón que fue Complejo de Mesías las principales cabeceras mutantes saliesen beneficiadas. Pero es que si ahora mismo hay dos series que siga por pura inercia y completismo son éstas dos que he mencionado, y mira que pensaba que ya me había curado de seguir series por seguir, pero estoy demasiado ligado a los mutantes.

Pecado Original es el primer crossover mutante entre colecciones X desde el último relanzamiento de la franquicia. Además es un crossover a la antigua, pillando dos colecciones y saltando de una a otra con la misma trama y obligándote a seguir las dos para enterarte de todo. Aunque desde Panini nos han ahorrado tomar esta decisión y han publicado toda la saga dentro de X-Men Legado.

Y no me ha gustado mucho el resultado final, pese a que el principio me pareció prometedor, aunque al menos no he bostezado tanto como con historias anteriores. La trama no deja de ser otra vuelta de tuerca (una más) a los motivos que llevaron a Lobezno a unirse a la Patrulla X. Y oh sorpresa, es que quería matar a Charles Xavier, que nadie me lapide diciendo que he soltado un spoiler porque para empezar esto se sabía desde hace meses y es lo mismo que hicieron hace casi diez años al comienzo de la serie Ultimate X-Men.

Pero como hay que justificar de alguna manera el cruce con la otra serie afectada, Wolverine: Origins, pues nos meten el subargumento de que Daken ha perdido sus recuerdos, que mono como su papi, y sólo sabe que ahora Romulo es el más malo entre los malos. A esto le añadimos a Shawn, Xavier en plan “venga chicos borrón y cuenta nueva aunque soy un cabrón” y la nueva y absurda encarnación de Siniestro y el resultado es un coñazo confuso de tomo y lomo cuyas mayores consecuencias se narrarán en la serie secundaria, o sea la del garras.

Si me tengo que quedar con algo, pues elijo el dibujo de Mike Deodato Jr. Que creo que es uno de los mejores compositores de página actuales que existen, lástima que sólo se encargue de la mitad de los episodios.


NOTA: 4/10

lunes, octubre 26, 2009

Galería de Kitty Pryde: ¡Te echamos de menos!


Bienvenidos a una nueva galería. Por segunda vez consecutiva tenemos de protagonista a una mutante. Y no es otra que mi favorita. Kitty Pryde, alias Gatasombra, alias Espíritu, alias el puto personaje que se cargó el puto Whedon de manera absurda.... "..... se va" Cada vez que me acuerdo, ardo.





Dos bellas ilustraciones de Alan Davis.



Fleming y Al Rio.



Los Hmos Hildebrand y Bob McLeod



Charles Hall y Kevin West



Philip Tan y Casey Jones



y Jimmy Cheung



Zachary Baldus y Jeffrey Simpson



Edward Pun y Nathan Fox



Adam Hughes

domingo, octubre 11, 2009

Exiliados: ¡Vuelta a casa!

Penúltimo tomo de Los Exiliados, una de las series mutantes de culto de los últimos años. Chris Claremont va preparando el terreno para New Exiles, la serie que, sin mucha suerte, sustituyó a los Exiliados tras el número 100 de la cabecera.

Guión: Chris Claremont.
Dibujo: Clayton Henry, Steve Scott, Ronan Cliquet.
Contiene: Exiles #95-99 USA.
Tomo Panini. 120 Páginas. 9,50 €.

A diferencia de otras series mutantes de culto (como Arma X, Cable & Masacre y algunas otras), Los Exiliados han conseguido calar entre el fandom español. Puede que se deba a su premisa, pero también estoy convencido de que el formato ha ayudado mucho a la serie, que ha conseguido mantenerse durante varios años a la venta hasta llegar a su tomo número 19, no como las otras que he mencionado antes...

Chris Claremont es un autor que está acostumbrado a realizar cambios bruscos y provocar nuevas etapas en las series que escribe, reiventándose a sí mismo y, sobre todo, a los personajes que maneja. En esta ocasión, el afamado guionista va mostrando de forma paulatina la despedida de los personajes que hasta ahora han protagonizado la serie, dando finales felices a muchos de ellos, como algunos lectores esperábamos. Sin embargo, antes de comenzar a dar carpetazo a estos Exiliados, podremos vivir una increíble aventura que demuestra que Claremont sigue siendo un autor con gran valía y que su adaptación al cómic del siglo XXI es ya total tras sus "tropiezos" en X-Treme X-Men o Uncanny X-Men.

Si las dos grandes obras de Claremont son sus etapas en la Patrulla X y en los 4 Fantásticos post Héroes Reborn, está claro que mezclar en una saga elementos de ambos asegura una historia que, al menos, es entretenida. Claremont consigue más que eso. La visita de los Exiliados a un mundo en el que Victor Von Doom ha eliminado la voluntad humana para que todos actúen como él desea y en el que sólo unos pocos, encabezados por Reed "Hombre Topo" Richards, se oponen a él da como resultado una historia en la que el escritor demuestra conocer a fondo la personalidad de los Exiliados. Todos los miembros del grupo, incluso los que más desapercibidos han pasado, como Longshot y Spider-Man 2099, se perfilan y redondean gracias a cómo actúan en esta historia, lo cual le sirve al guionista para ir dejando por el camino a algunos de ellos tras acabar con la amenaza de los 4 Fantásticos de Muerte.

El hueco dejado por estos héroes será ocupado por otros que resultan ya excesivamente tópicos: una nueva Kitty "The Cat" Pryde, Mariposa Mental 616 (que ya se había incorporado poco antes), la versión masculina de Mística, también conocida como Raphael-Raven Darkholme; una nueva Pícara y Ave de Trueno, miembro original de los Exiliados. Quizás se puede acusar a Claremont de ser poco original o de estar demasiado apegado a algunos personajes que él mismo creó o ayudó a desarrollar, pero lo cierto es que, en principio, no desentonan en exceso con la serie, salvo por la parte en la que Mariposa Mental y Longshot (ambos "originales" de la Tierra 616), no se reconocen.


Sea como sea, lo cierto es que este penúltimo tomo de la serie (imagino que en el próximo se incluirá la miniserie con Excalibur: Die by the Sword) deja un buen sabor de boca y contribuye a hacer de Exiliados una serie de culto en la que hay un nivel literario más que aceptable a lo largo de toda su historia

miércoles, octubre 07, 2009

Rubín y sus Tormentas


David Rubín dibuja de todo, pero cuando su cuaderno de Tomentas se puede interpretar como es el caso, miel sobre hojuelas.
(Gracias a Emilio por pasar el scan).

sábado, septiembre 19, 2009

Diarios Mutantes: Christopher Yost & Craig Kyle

A lo largo de los casi cincuenta años que han transcurrido desde la aparición del primer número de The X-Men, escrito por Stan Lee, muchos han sido los guionistas que se han encargado de relatar las aventuras de los héroes mutantes. Muchos han pasado por las distintas series sin pena ni gloria, pero otros dejaron un imborrable recuerdo para los fans. Larry Hama, Louise Simonson, Chuck Austen, Grant Morrison, Peter Milligan, Scott Lobdell, Joss Whedon, Jeph Loeb, Warren Ellis... Para bien o para mal, todos los mencionados, y muchos otros, han contribuido a crear un subuniverso en el interior del Universo Marvel poblado por seres que han jurado defender un mundo que les teme y les odia por haber nacido diferentes al resto. Sin embargo, si hay una persona que será recordada por todos los fans mutantes de todos los tiempos, éste será, sin lugar a dudas, Chris Claremont, a quien todos conocemos de sobra. Esta introducción viene a cuenta de que hoy me apetece hablar de los herederos morales de Chris Claremont: Chris Yost y Craig Kyle.

Estos dos guionistas llegaron a Marvel desde el mundo televisivo, donde escribieron algunos capítulos de X-Men Evolution, destacando aquellos guiones en los que presentaron a X-23, una joven clon de Lobezno. El éxito del personaje fue tal que, muy pronto, ambos escribirían las miniseries que narrarían la historia pasada de X-23 después de que fuera introducida en el Universo Marvel a través de las páginas de NYX, escritas por el mismísimo Joe Quesada. Por lo tanto, X-23 siguió un camino similar al de Estrella de Fuego, quien también pasó a convertirse en personaje de cómic después de que apareciera en primer lugar en la mítica serie de televisión de Spider-Man y sus amigos. Gracias a la labor desempeñada en la miniserie Inocencia Perdida, en la que contaban el origen de X-23, Kyle y Yost pasaron a ser los guionistas de New X-Men, la serie protagonizada por los jóvenes estudiantes de la Patrulla X. A pesar de que los guionistas anteriores, Christina Weir y Nunzio DeFilippis, habían llevado a cabo una labor excelente, ninguno de los lectores de la serie estábamos preparados para lo que los nuevos escritores nos iban a ofrecer.


Si hasta ese momento New X-Men había sido una serie menor y que se dejaba llevar, en cierta manera, por lo que ocurría en las demás series, con Kyle y Yost al guión la serie pasó a ser el buque insignia de la franquicia X, superando a todas las demás series en espectacularidad, detallismo, capacidad de sorpresa, personalidad y, sobre todo, en caracterización de personajes y desarrollo de tramas. Desde los primeros números, la pareja de escritores demostraron ser grandes fans de la etapa clásica de Uncanny X-Men en un número en el que los estudiantes iban a la "cueva de peligro" y se entrenaban ataviados con los ropajes que usaba la Patrulla X en momentos tan importantes como su muerte en Dallas. Era un aperitivo de lo que estaba por venir... algo que pocos se podían imaginar.

Cuando Chris Claremont estaba a los guiones de Uncanny X-Men, los lectores sabían que en sus páginas podría suceder lo inesperado: la muerte de Fénix, la redención de Magneto, la pérdida de poderes de Tormenta, la marcha de Cíclope... Yost y Kyle tomaron la máxima de "espera lo inesperado" como principal lema para su etapa y, para empezar, provocaron la masacre de la gran mayoría de estudiantes que habían ejercido como secundarios en la etapa anterior a que se convirtieran en los escritores de New X-Men. Aprovechando que, tras el Día-M, eran humanos, y por tánto más débiles, los Purificadores los asesinaron haciendo explotar el autocar con el que la Patrulla X pretendía ponerlos a salvo lejos del Instituto Xavier. Este hecho impactó por igual a lectores como a personajes, que tuvieron que adaptarse a un nuevo escenario en el que nadie era imprescindible. Y pronto todos nos dimos cuenta cuando algunos de los protagonistas morían de forma trágica y cruel debido a los designios de Stryker y Nimrod. Quizás se les pueda acusar de abusar de golpes de efecto (como la muerte de Alhelí) o de crueldad (con la agonía de Ícaro), pero creo que nadie pudo permanecer indiferente a esta primera parte de su etapa en la serie. Su segunda etapa, algo más tranquila, dio paso, tras superar el Complejo de Mesías, a X-Force, una de las series que con más devoción sigue el público en los últimos tiempos y, además, por méritos propios.

Kyle y Yost recuperaron en New X-Men a personajes desaparecidos, como William Stryker, Nimrod, Belasco, S'Ym y Magik, actualizándolos para el siglo XXI pero sin perder ni un ápice de su esencia, nacida varias décadas atrás en algunos casos. La reaparición de todos estos villanos y de la hermana de Coloso contribuyeron a crear un enlace entre la modernidad y los tiempos en los que un solo hombre, Chris Claremont, manejaba el timón de la franquicia X. Pero sólo era un primer paso hacia X-Force, es decir, hacia una serie en la que un grupo de Hombres X "salvajes" actúa contra una galería de villanos que no es más que un gran ejercicio de retrocontinuidad casi perfecta realizado por los escritores. En X-Force han reaparecido personajes noventeros como Bastión, el Cameron Hodge de Proyecto Exterminio, la Falange o conceptos como el Virus del Legado. Además, personajes relativamente recién llegados, como la Reina de los Leprosos, interactuarán con otros que llevan en las páginas X casi desde el primer número, como el Desvanecedor. Y en el horizonte se divisa una guerra en la que está por decidir el futuro de los mutantes...

A pesar de que hace ya unos tres años que llegaron a las series mutantes, Kyle y Yost siguen sorprendiendo a los lectores con unas historias que demuestran que conocen perfectamente el bagaje de los mutantes, en el que cada detalle cuenta y en el que, pese a lo que pueda parecer a priori, demuestran que no hay personajes malos, sino malos guionistas y, como queda claro en su obra, ellos no lo son, por lo que personajes tan denostados como el Desvanecedor o Angel se convierten en piezas claves del mundo mutante o argumentos aparentemente finiquitados, como la trama del Virus del Legado o la Falange, recobran vigor y consiguen dejar a los lectores sin aliento con cada nueva vuelta de tuerca. En eso consiste la magia de la Patrulla X, como ellos bien saben.

No sé qué será de ellos en el futuro, pero, desde luego, yo ya los considero los grandes guionistas X del siglo XXI. Esperemos que alguien les ofrezca pronto la oportunidad de pasar a escribir las series principales para que puedan explayarse y dar todo lo que nos puedan ofrecer.

Dibujando a Pícara


Pablo, del Fanzine Antares (podéis encontrarlos habitualmente en el Expocómic madrileño), dibujó ésta bonita Pícara para el amigo Fran.
Siempre ha sido de mis favoritos. Tiene un aire muy similarl al del gran Paul Smith. ¡Enhorabuena, Pablo!

viernes, septiembre 18, 2009

Conociendo el interior de Marvel

Todos los fans de Marvel nos hemos preguntado siempre cómo son las oficinas de la editorial y, gracias a este vídeo y Joe Quesada, podremos saberlo.

miércoles, septiembre 16, 2009

X-FORCE: Viejos Fantasmas.


Segundo arco argumental de la tercera encarnación de X-Force (tercera si tenemos en cuenta como segunda a la que luego fue conocida como X-Statics) y primer arco argumental dibujado por Mike Choi donde parece que sus lápices directamente quemados y coloreados sin tinta pintan a las mil maravillas. Porque aunque su estilo resulta más claro, luminoso o “grácil” que el de Calyton Crain, cuando el bueno de Mike tiene que ponerse salvaje se pone sin ningún miramiento.

Estoy totalmente prendado de esta serie, como fan de la mejor etapa que ha habido en toda la historia del cómic (me refiero a los Uncanny X-Men de Claremont) no puedo más que estarle agradecido a Marvel por poner a Craig y Yost al frente de una cabecera que está recuperando mes tras mes, personajes, conceptos, ideas, lugares que permanecían olvidados u ocultos en el más recóndito de los rincones.

En Viejos Fantasmas, por un lado tendremos al grupo principal liderado por Logan que deben ir a la caza del fracasado villano conocido como El Desvanecedor porque se ha hecho ni más ni menos que con un vial que contiene un muestra todavía efectiva del Virus del Legado. La caza será sin cuartel y a cualquier precio, incluso el pobre Elixir participará en la lucha, Warren también estará y se irá acostumbrando poco a poco al hecho de que puede cambiar a voluntad de Ángel a Arcángel. Y otra vieja amiga regresará, la chica de la buena suerte, hablo por supuesto de Dominó. Viejo ligue de Cable y Lobezno, que ganas tengo de ver un cruce entre éstos dos y Cable en la próxima La Guerra del Mesías.

Por otro lado tenemos en solitario a Ave de Trueno que por su naturaleza india se ve atacado de improvisto por el mítico Oso Demonio, aquella criatura que apenas apareció en tres números de los Nuevos Mutantes originales de los años ochenta y que provocó más de una pesadilla a Moonstar. Y quien mejor para ayudar a James a matar un demonio que El Motorista Fantasma. Pues eso que después de más de 15 años y de dos maravillosos episodios que juntaban a los X-Men de Jim Lee y al bueno de Danny Ketch contra el nido, los mutantes se vuelven a encontrar con el Espíritu de la Venganza.

Como he dicho son dos tramas bien diferenciadas pero que aunque no lo parezca van a tener mucho en común en el futuro y ese nexo parece ser que será el regreso de otro viejo y añorado conocido. Jejeje.


NOTA: 8/10