X-MEN: PECADO ORIGINAL

Aburrido. Frío. Así me estoy quedando con las nuevas etapas de Patrulla X y sobretodo X-Men. La verdad es que esperaba que con el subidón que fue Complejo de Mesías las principales cabeceras mutantes saliesen beneficiadas. Pero es que si ahora mismo hay dos series que siga por pura inercia y completismo son éstas dos que he mencionado, y mira que pensaba que ya me había curado de seguir series por seguir, pero estoy demasiado ligado a los mutantes.

Pecado Original es el primer crossover mutante entre colecciones X desde el último relanzamiento de la franquicia. Además es un crossover a la antigua, pillando dos colecciones y saltando de una a otra con la misma trama y obligándote a seguir las dos para enterarte de todo. Aunque desde Panini nos han ahorrado tomar esta decisión y han publicado toda la saga dentro de X-Men Legado.

Y no me ha gustado mucho el resultado final, pese a que el principio me pareció prometedor, aunque al menos no he bostezado tanto como con historias anteriores. La trama no deja de ser otra vuelta de tuerca (una más) a los motivos que llevaron a Lobezno a unirse a la Patrulla X. Y oh sorpresa, es que quería matar a Charles Xavier, que nadie me lapide diciendo que he soltado un spoiler porque para empezar esto se sabía desde hace meses y es lo mismo que hicieron hace casi diez años al comienzo de la serie Ultimate X-Men.

Pero como hay que justificar de alguna manera el cruce con la otra serie afectada, Wolverine: Origins, pues nos meten el subargumento de que Daken ha perdido sus recuerdos, que mono como su papi, y sólo sabe que ahora Romulo es el más malo entre los malos. A esto le añadimos a Shawn, Xavier en plan “venga chicos borrón y cuenta nueva aunque soy un cabrón” y la nueva y absurda encarnación de Siniestro y el resultado es un coñazo confuso de tomo y lomo cuyas mayores consecuencias se narrarán en la serie secundaria, o sea la del garras.

Si me tengo que quedar con algo, pues elijo el dibujo de Mike Deodato Jr. Que creo que es uno de los mejores compositores de página actuales que existen, lástima que sólo se encargue de la mitad de los episodios.

NOTA: 4/10

Galería de Kitty Pryde: ¡Te echamos de menos!

Bienvenidos a una nueva galería. Por segunda vez consecutiva tenemos de protagonista a una mutante. Y no es otra que mi favorita. Kitty Pryde, alias Gatasombra, alias Espíritu, alias el puto personaje que se cargó el puto Whedon de manera absurda.... "..... se va" Cada vez que me acuerdo, ardo.

Dos bellas ilustraciones de Alan Davis.



Fleming y Al Rio.



Los Hmos Hildebrand y Bob McLeod



Charles Hall y Kevin West



Philip Tan y Casey Jones



y Jimmy Cheung



Zachary Baldus y Jeffrey Simpson



Edward Pun y Nathan Fox



Adam Hughes

Exiliados: ¡Vuelta a casa!

Penúltimo tomo de Los Exiliados, una de las series mutantes de culto de los últimos años. Chris Claremont va preparando el terreno para New Exiles, la serie que, sin mucha suerte, sustituyó a los Exiliados tras el número 100 de la cabecera.

Guión: Chris Claremont.
Dibujo: Clayton Henry, Steve Scott, Ronan Cliquet.
Contiene: Exiles #95-99 USA.
Tomo Panini. 120 Páginas. 9,50 €.

A diferencia de otras series mutantes de culto (como Arma X, Cable & Masacre y algunas otras), Los Exiliados han conseguido calar entre el fandom español. Puede que se deba a su premisa, pero también estoy convencido de que el formato ha ayudado mucho a la serie, que ha conseguido mantenerse durante varios años a la venta hasta llegar a su tomo número 19, no como las otras que he mencionado antes...

Chris Claremont es un autor que está acostumbrado a realizar cambios bruscos y provocar nuevas etapas en las series que escribe, reiventándose a sí mismo y, sobre todo, a los personajes que maneja. En esta ocasión, el afamado guionista va mostrando de forma paulatina la despedida de los personajes que hasta ahora han protagonizado la serie, dando finales felices a muchos de ellos, como algunos lectores esperábamos. Sin embargo, antes de comenzar a dar carpetazo a estos Exiliados, podremos vivir una increíble aventura que demuestra que Claremont sigue siendo un autor con gran valía y que su adaptación al cómic del siglo XXI es ya total tras sus "tropiezos" en X-Treme X-Men o Uncanny X-Men.

Si las dos grandes obras de Claremont son sus etapas en la Patrulla X y en los 4 Fantásticos post Héroes Reborn, está claro que mezclar en una saga elementos de ambos asegura una historia que, al menos, es entretenida. Claremont consigue más que eso. La visita de los Exiliados a un mundo en el que Victor Von Doom ha eliminado la voluntad humana para que todos actúen como él desea y en el que sólo unos pocos, encabezados por Reed "Hombre Topo" Richards, se oponen a él da como resultado una historia en la que el escritor demuestra conocer a fondo la personalidad de los Exiliados. Todos los miembros del grupo, incluso los que más desapercibidos han pasado, como Longshot y Spider-Man 2099, se perfilan y redondean gracias a cómo actúan en esta historia, lo cual le sirve al guionista para ir dejando por el camino a algunos de ellos tras acabar con la amenaza de los 4 Fantásticos de Muerte.

El hueco dejado por estos héroes será ocupado por otros que resultan ya excesivamente tópicos: una nueva Kitty "The Cat" Pryde, Mariposa Mental 616 (que ya se había incorporado poco antes), la versión masculina de Mística, también conocida como Raphael-Raven Darkholme; una nueva Pícara y Ave de Trueno, miembro original de los Exiliados. Quizás se puede acusar a Claremont de ser poco original o de estar demasiado apegado a algunos personajes que él mismo creó o ayudó a desarrollar, pero lo cierto es que, en principio, no desentonan en exceso con la serie, salvo por la parte en la que Mariposa Mental y Longshot (ambos "originales" de la Tierra 616), no se reconocen.

Sea como sea, lo cierto es que este penúltimo tomo de la serie (imagino que en el próximo se incluirá la miniserie con Excalibur: Die by the Sword) deja un buen sabor de boca y contribuye a hacer de Exiliados una serie de culto en la que hay un nivel literario más que aceptable a lo largo de toda su historia

Rubín y sus Tormentas

David Rubín dibuja de todo, pero cuando su cuaderno de Tomentas se puede interpretar como es el caso, miel sobre hojuelas.

(Gracias a Emilio por pasar el scan).

Diarios Mutantes: Christopher Yost & Craig Kyle

A lo largo de los casi cincuenta años que han transcurrido desde la aparición del primer número de The X-Men, escrito por Stan Lee, muchos han sido los guionistas que se han encargado de relatar las aventuras de los héroes mutantes. Muchos han pasado por las distintas series sin pena ni gloria, pero otros dejaron un imborrable recuerdo para los fans. Larry Hama, Louise Simonson, Chuck Austen, Grant Morrison, Peter Milligan, Scott Lobdell, Joss Whedon, Jeph Loeb, Warren Ellis... Para bien o para mal, todos los mencionados, y muchos otros, han contribuido a crear un subuniverso en el interior del Universo Marvel poblado por seres que han jurado defender un mundo que les teme y les odia por haber nacido diferentes al resto. Sin embargo, si hay una persona que será recordada por todos los fans mutantes de todos los tiempos, éste será, sin lugar a dudas, Chris Claremont, a quien todos conocemos de sobra. Esta introducción viene a cuenta de que hoy me apetece hablar de los herederos morales de Chris Claremont: Chris Yost y Craig Kyle.

Estos dos guionistas llegaron a Marvel desde el mundo televisivo, donde escribieron algunos capítulos de X-Men Evolution, destacando aquellos guiones en los que presentaron a X-23, una joven clon de Lobezno. El éxito del personaje fue tal que, muy pronto, ambos escribirían las miniseries que narrarían la historia pasada de X-23 después de que fuera introducida en el Universo Marvel a través de las páginas de NYX, escritas por el mismísimo Joe Quesada. Por lo tanto, X-23 siguió un camino similar al de Estrella de Fuego, quien también pasó a convertirse en personaje de cómic después de que apareciera en primer lugar en la mítica serie de televisión de Spider-Man y sus amigos. Gracias a la labor desempeñada en la miniserie Inocencia Perdida, en la que contaban el origen de X-23, Kyle y Yost pasaron a ser los guionistas de New X-Men, la serie protagonizada por los jóvenes estudiantes de la Patrulla X. A pesar de que los guionistas anteriores, Christina Weir y Nunzio DeFilippis, habían llevado a cabo una labor excelente, ninguno de los lectores de la serie estábamos preparados para lo que los nuevos escritores nos iban a ofrecer.

Si hasta ese momento New X-Men había sido una serie menor y que se dejaba llevar, en cierta manera, por lo que ocurría en las demás series, con Kyle y Yost al guión la serie pasó a ser el buque insignia de la franquicia X, superando a todas las demás series en espectacularidad, detallismo, capacidad de sorpresa, personalidad y, sobre todo, en caracterización de personajes y desarrollo de tramas. Desde los primeros números, la pareja de escritores demostraron ser grandes fans de la etapa clásica de Uncanny X-Men en un número en el que los estudiantes iban a la "cueva de peligro" y se entrenaban ataviados con los ropajes que usaba la Patrulla X en momentos tan importantes como su muerte en Dallas. Era un aperitivo de lo que estaba por venir... algo que pocos se podían imaginar.

Cuando Chris Claremont estaba a los guiones de Uncanny X-Men, los lectores sabían que en sus páginas podría suceder lo inesperado: la muerte de Fénix, la redención de Magneto, la pérdida de poderes de Tormenta, la marcha de Cíclope... Yost y Kyle tomaron la máxima de "espera lo inesperado" como principal lema para su etapa y, para empezar, provocaron la masacre de la gran mayoría de estudiantes que habían ejercido como secundarios en la etapa anterior a que se convirtieran en los escritores de New X-Men. Aprovechando que, tras el Día-M, eran humanos, y por tánto más débiles, los Purificadores los asesinaron haciendo explotar el autocar con el que la Patrulla X pretendía ponerlos a salvo lejos del Instituto Xavier. Este hecho impactó por igual a lectores como a personajes, que tuvieron que adaptarse a un nuevo escenario en el que nadie era imprescindible. Y pronto todos nos dimos cuenta cuando algunos de los protagonistas morían de forma trágica y cruel debido a los designios de Stryker y Nimrod. Quizás se les pueda acusar de abusar de golpes de efecto (como la muerte de Alhelí) o de crueldad (con la agonía de Ícaro), pero creo que nadie pudo permanecer indiferente a esta primera parte de su etapa en la serie. Su segunda etapa, algo más tranquila, dio paso, tras superar el Complejo de Mesías, a X-Force, una de las series que con más devoción sigue el público en los últimos tiempos y, además, por méritos propios.

Kyle y Yost recuperaron en New X-Men a personajes desaparecidos, como William Stryker, Nimrod, Belasco, S'Ym y Magik, actualizándolos para el siglo XXI pero sin perder ni un ápice de su esencia, nacida varias décadas atrás en algunos casos. La reaparición de todos estos villanos y de la hermana de Coloso contribuyeron a crear un enlace entre la modernidad y los tiempos en los que un solo hombre, Chris Claremont, manejaba el timón de la franquicia X. Pero sólo era un primer paso hacia X-Force, es decir, hacia una serie en la que un grupo de Hombres X "salvajes" actúa contra una galería de villanos que no es más que un gran ejercicio de retrocontinuidad casi perfecta realizado por los escritores. En X-Force han reaparecido personajes noventeros como Bastión, el Cameron Hodge de Proyecto Exterminio, la Falange o conceptos como el Virus del Legado. Además, personajes relativamente recién llegados, como la Reina de los Leprosos, interactuarán con otros que llevan en las páginas X casi desde el primer número, como el Desvanecedor. Y en el horizonte se divisa una guerra en la que está por decidir el futuro de los mutantes...

A pesar de que hace ya unos tres años que llegaron a las series mutantes, Kyle y Yost siguen sorprendiendo a los lectores con unas historias que demuestran que conocen perfectamente el bagaje de los mutantes, en el que cada detalle cuenta y en el que, pese a lo que pueda parecer a priori, demuestran que no hay personajes malos, sino malos guionistas y, como queda claro en su obra, ellos no lo son, por lo que personajes tan denostados como el Desvanecedor o Angel se convierten en piezas claves del mundo mutante o argumentos aparentemente finiquitados, como la trama del Virus del Legado o la Falange, recobran vigor y consiguen dejar a los lectores sin aliento con cada nueva vuelta de tuerca. En eso consiste la magia de la Patrulla X, como ellos bien saben.

No sé qué será de ellos en el futuro, pero, desde luego, yo ya los considero los grandes guionistas X del siglo XXI. Esperemos que alguien les ofrezca pronto la oportunidad de pasar a escribir las series principales para que puedan explayarse y dar todo lo que nos puedan ofrecer.

Dibujando a Pícara

Pablo, del Fanzine Antares (podéis encontrarlos habitualmente en el Expocómic madrileño), dibujó ésta bonita Pícara para el amigo Fran.

Siempre ha sido de mis favoritos. Tiene un aire muy similarl al del gran Paul Smith. ¡Enhorabuena, Pablo!

Conociendo el interior de Marvel

Todos los fans de Marvel nos hemos preguntado siempre cómo son las oficinas de la editorial y, gracias a este vídeo y Joe Quesada, podremos saberlo.

X-FORCE: Viejos Fantasmas.

Segundo arco argumental de la tercera encarnación de X-Force (tercera si tenemos en cuenta como segunda a la que luego fue conocida como X-Statics) y primer arco argumental dibujado por Mike Choi donde parece que sus lápices directamente quemados y coloreados sin tinta pintan a las mil maravillas. Porque aunque su estilo resulta más claro, luminoso o “grácil” que el de Calyton Crain, cuando el bueno de Mike tiene que ponerse salvaje se pone sin ningún miramiento.

Estoy totalmente prendado de esta serie, como fan de la mejor etapa que ha habido en toda la historia del cómic (me refiero a los Uncanny X-Men de Claremont) no puedo más que estarle agradecido a Marvel por poner a Craig y Yost al frente de una cabecera que está recuperando mes tras mes, personajes, conceptos, ideas, lugares que permanecían olvidados u ocultos en el más recóndito de los rincones.

En Viejos Fantasmas, por un lado tendremos al grupo principal liderado por Logan que deben ir a la caza del fracasado villano conocido como El Desvanecedor porque se ha hecho ni más ni menos que con un vial que contiene un muestra todavía efectiva del Virus del Legado. La caza será sin cuartel y a cualquier precio, incluso el pobre Elixir participará en la lucha, Warren también estará y se irá acostumbrando poco a poco al hecho de que puede cambiar a voluntad de Ángel a Arcángel. Y otra vieja amiga regresará, la chica de la buena suerte, hablo por supuesto de Dominó. Viejo ligue de Cable y Lobezno, que ganas tengo de ver un cruce entre éstos dos y Cable en la próxima La Guerra del Mesías.

Por otro lado tenemos en solitario a Ave de Trueno que por su naturaleza india se ve atacado de improvisto por el mítico Oso Demonio, aquella criatura que apenas apareció en tres números de los Nuevos Mutantes originales de los años ochenta y que provocó más de una pesadilla a Moonstar. Y quien mejor para ayudar a James a matar un demonio que El Motorista Fantasma. Pues eso que después de más de 15 años y de dos maravillosos episodios que juntaban a los X-Men de Jim Lee y al bueno de Danny Ketch contra el nido, los mutantes se vuelven a encontrar con el Espíritu de la Venganza.

Como he dicho son dos tramas bien diferenciadas pero que aunque no lo parezca van a tener mucho en común en el futuro y ese nexo parece ser que será el regreso de otro viejo y añorado conocido. Jejeje.

NOTA: 8/10

Lobezno, por Mariano de la Torre

El bueno de Mariano de la Torre es uno de los autores más majos y amables que he conocido en los salones.

Este año en Barcelona tuve el placer de charlar con él, comprarle su comic y su sketchbook de la serie Renegades y pedirle unos cuantos dibujos. Aparte de estos encargos, Mariano me regaló éste Lobezno que ya había terminado.

Os enlazo su página sobre la serie (que aprovecho para recomendaros) aqui.

El final del verano

Aunque quedan todavía un par de semanitas más para que termine oficialmente el verano, con este post damos por finalizada la temporada veraniega de la Hemeroteca X-Men. Desde junio hemos conseguido cierta regularidad en las publicaciones y queríamos agradecer a todos los lectores el gran número de comentarios que han tenido las distintas entradas. Siempre es de agradecer que se produzca el feedback o intercambio de opiniones con nuestros lectores y más aún si es con el buen rollo del que hemos podido disfrutar estos meses. Esta acogida es algo que no pensábamos que fuese a ocurrir, ya que los meses previos fueron un poco desastrosos en lo que a regularidad se refiere.

A partir de ahora esperamos seguir actualizando de forma regular, al menos una o dos veces a la semana, con reseñas, fotoblogs, alguna noticia... No sabemos si podremos conseguirlo, ya que cada vez somos menos y tenemos muchas obligaciones, pero se intentará. Al menos, seguiremos en contacto bien aquí o bien en nuestro grupo facebook para comentar todo lo concerniente al subuniverso mutante para desconectar de la rutina.

¡Nos leemos!

MÍSTICA, Que bien le sientan los años a la señora.

Para que ustedes la disfruten. Una sensacional Mística dibujada por Adam Hughes

MASACRE: INVASIÓN SECRETA

Nueva serie para el mercenario bocazas de Marvel que está viviendo un momento realmente dulce en la actualidad con su serie regular y toda una sucesión de miniseries y especiales. Para intentar darle tirón pues comienzan la historia cruzándola con Invasión Secreta, lo que normalmente suele ser mala idea, porque no recuerdo en que página americana hicieron un análisis de que el ochenta por ciento de las series que nacen a raíz de un macroevento acaban canceladas en el primer año y medio de vida, y el último ejemplo que tenemos de esto es la serie del Capitán Britania y el M:I 13.

Aunque el auténtico precursor de esta serie tenemos que buscarlo en un arco argumental de la serie Lobezno: Orígenes. Escrito por el propio Daniel Way donde creó el concepto de la Masacre Visión, que no es otra cosa que una especie de esquizofrenia que nos mostraba la forma en la que el bueno de Wade ve el mundo y que es usada en estos tres números sin ninguna medida por su guionista y entorpece el ritmo de la serie más que otra cosa.

Tengo que decirlo, no me ha gustado nada este tomo. Me ha parecido lo peor de todo lo que he leído de Invasión Secreta, pero joder, sólo por la última página voy a seguir con la serie porque si relacionan a Masacre con “ese” personaje no quiero ni imaginar lo que puede salir de ahí a la mínima que Daniel Way esté inspirado.

La historia versa sobre masacre que infiltrado gracias a Nick Furia se ofrece a los Skrulls para que le clonen y se aprovechen de su factor de curación y a la vez instruya a todo un pelotón de Súper Skrulls, una tontada de historia, pero tonta, tonta, tonta. Para empezar los Skrulls ya han sido capaces de copiar el factor de curación, y aunque la serie intente ir en tono humorístico esto es demasiado absurdo incluso para esa pretensión. Eso si, al menos el dibujo de Paco Medina sigue siendo tan bueno como siempre, con ese estilo comedido de amerimanga con tintes de Joe Madureira.

Aunque del especial que completa el tomo, no hablo. NO he leído cosa peor este año, los Ultimates III parecen Born Again a su lado.

NOTA: 2/10

No me digas esas cosas...

... que me pongo tontorrón, graurrrr".

- "Adelante, soldadito, métela. Cuanto más la metas, más te costará sacarla."
Dientes de Sable a Cable. Saga: Supernovas. (Versión más o menos libre)

Cómic a Cómic

Seguimos comentando la grapa del mes:


X-Men Legado #44. Pecado Original (partes 2 y 3).
Guión: Mike Carey y Daniel Way.
Dibujo: Scot Eaton y Mike Deodato
Contiene: X-Men Legacy #217 y Wolverine Origins #29 USA
48 páginas. 3,25 €

Continuando con la tendencia de convertir al Profesor X en el manipulador por excelencia del Universo Marvel, descubrimos al fin que Xavier trastocó la mente de Lobezno poco después de su primer contacto para evitar que lo asesinara y para lograr que se uniera a la Patrulla X. Logan y Xavier consiguen acercar posturas y, por otra parte, continúa el plan de Sebastian Shaw y Ms Siniestra o como se llame ahora para devolver a Daken al mal camino. Como saga, la veo alargada y con giros argumentales innecesarios, como la aparición del nuevo Círculo Interno del Club Fuego Infernal (total, para lo que duran...). Además, sigo sin comprender para qué necesita Shaw a Lobezno y a Daken para conseguir el mando del Club Fuego Infernal... sobre todo estando aliado con Mister Siniestro. Esperemos que la resolución de esta historia tenga sentido, ya que X-Men Legado es una de las grandes series mutantes y el crossover con la mediocre Orígenes no le está haciendo ningún favor... por el momento.

En el apartado gráfico hay que destacar la excelente labor de Deodato, que continúa con la espectacularidad con la que nos sorprendió en los Thunderbolts de Warren Ellis y cuyo dibujo está totalmente al servicio del salvajismo que muestra Lobezno en la batalla contra el Club Fuego Infernal. Por su parte Eaton se sitúa en el extremo opuesto y, aunque es correcto, no me termina de convencer.

X-Factor #34
Guión: Peter David
Dibujo: Valentine De Landro
Contiene: X-Factor#37 USA
24 páginas. 1,95€

AL FIN SE MARCHÓ LARRY STROMAN. Creo que es lo más destacable de este número. El dibujo vuelve a ser... entendible, bonito, agradable, adecuado, pega con lo que hemos visto en la serie hasta ahora... Bueno, creo que ha quedado claro que Stroman no me gustaba mucho. En cuanto a la historia, más que la búsqueda de Darwin, me intriga mucho el papel que Valerie Cooper tiene en la serie y la misteriosa relación que le une a Madrox, ya que Peter David sabe usar muy bien la lógica y las tramas secundarias y con el futuro nacimiento del hijo de Madrox y Siryn creo que veo por dónde quiere encauzar la trama. Por otro lado, en este número tenemos unos cuantos gags impagables con Monet y Longshot, otra pareja que quizás dé mucho de qué hablar próximamente o no, que no tengo ni idea. Y todo lo concerniente al descontrol de los dobles de Madrox aún me tiene desconcertado. Espero que esta serie vuelva por sus fueros ahora que ya no está Stroman (aunque vuelve brevemente, si no recuerdo mal).

X-Force #10
Guión: Craig Kyle y Christopher Yost.
Dibujo: Mike Choi.
Contiene: X-Force #9 USA.
24 páginas. 1,95€

A estas alturas, todos sabemos que Kyle y Yost son dos guionistas que conocen de forma enfermiza la continuidad mutante. Lo pudimos comprobar en New X-Men y lo seguimos comprobando en X-Force, donde han recuperado hilos argumentales más que cerrados, como el Virus del Legado o el Oso Místico, de forma magistral. En el caso del Oso Místico, consiguen intrigar a los lectores sobre la vuelta de este ser y su ataque a Sendero de Guerra. Además, la aparición del Motorista Fantasma parece sacarnos de dudas y asegurar que es el verdadero Oso Místico o, al menos, un ser demoníaco similar. La trama del Virus del Legado está sirviéndoles, además, para que veamos cuán salvaje es este grupo, en el que todos y cada uno de sus miembros tienen un potencial destructor que es, simplemente, brutal. La batalla contra los clones de los Merodeadores es una de las mayores sangrías que hemos visto en las series muties desde hace tiempo... aunque en X-Force vamos a matanza por saga, ya que en la anterior pudimos ver cómo los soldados de los Purificadores caían como moscas. Por cierto, ese final con los soldados de La Verdad (esperemos que ahora no la vuelvan a rebautizar como La Derecha, como hicieron no hace mucho) me puso los pelos de punta.

Sobre Brandon Choi: creo que ha encontrado al fin la serie idónea para él. Su dibujo es claro, dinámico, preciso y con las dosis de gore necesarias para la serie, aunque esta labor recaiga sobre la colorista en muchos momentos.

Lobezno de luto

Ahora que se avecina un gran cambio en la cabecera principal de Lobezno, reivindiquemos el mejor uniforme de Logan. Ni el de cuero ni, ni muchos menos, el amarillo con sus múltiples variantes. El uniforme que se puso como luto por la muerte de Fénix es, en mi opinión, el mejor que puede lucir el viejo canadiense.

Comic a Comic

Retomamos las reseñas breves de las series regulares y otros cómics relacionados con la línea mutante. Si no has leído estos cómics, ten cuidado, hay spoilers.

Lobezno 44. (El viejo Logan. Parte 4).
Contiene: Wolverine vol.3 #69
Guión: Mark Millar.
Dibujo: Steve McNiven.
32 páginas. 2,50 €

Mark Millar y Steve Mcniven continúan narrando el viaje de Logan y Clint Barton a través de los EEUU dominados por los villanos. En este número destaca en gran manera la espectacularidad del dibujo de McNiven en las escenas de acción, especialmente en la huida a bordo del Spider-móvil, atravesando edificios, saltando calles y escalando precipicios kilométricos. La historia avanza bastante en este número, ya que dejamos atrás Fisk Lake City (y a la malvada Spider-Girl) para adentrarnos en el desértico Medio Oeste y presenciar muchos nuevos cambios en este mundo. Además de los dinosaurios importados desde la Tierra Salvaje, me parece increíble la amenaza de los topoides, insinuada en números anteriores, convertidos en grandes depredadores capaces de tragarse pueblos enteros para saciar su hambre. Otro aspecto llamativo del guión es la concisión con la que Millar muestra breves retazos de lo ocurrido en la batalla final entre los héroes y los villanos, como el sacrificio de los 4 Fantásticos para derrotar a Loki, visto en apenas unas viñetas. Y, al fin, sabemos quién es el nuevo Presidente de los EEUU, algo que se podía deducir con observar el mapa del país. Finalmente, Millar nos deja con la miel en los labios y con ganas de que llegue el próximo número para conocer al fin la historia de lo que le ocurrió a Lobezno la noche que murieron los héroes.

Ultimate Fantastic Four #31: La Ruta hacia Ultimatum
Contiene: Ultimate X-Men/Ultimate Fantastic Four Annual 1
Guión: Aaron Coleite y Joe Pokaski.
Dibujo: Dan Panosian y Mark Brooks.
56 páginas. 3,75 €

Sólo me centraréen la 2ª historia, la que comienza el camino hacia Ultimatum. Siguiendo la tradición de Días del Futuro Pasado, un grupo de X-Men del futuro (Lobezno, Pícara, Kitty Pryde, Capitán América y Fénix) se desplazan al presente para evitar su horrible futuro, en el que los Centinelas persiguen a todos los mutantes y héroes. Aunque puede parecer una historia repetitiva, hay algunos elementos que sobresalen, como la inclusión del Franklin Richards del futuro o el que los Centinelas tengan el aspecto y los poderes de Lobezno, comprobando que o los guionistas tienen pocas ideas o el hecho de que Logan esté detrás de la mayoría de los problemas del Universo Ultimate responde a un plan más importante que aún no conozco. Al igual que en la Tierra 616, los Centinelas también viajan hasta el presente persiguiendo a los X-Men y se llevan hasta el futuro a Reed Richards. A ver cómo continúa esto...

Invasión Secreta: Pantera Negra.
Contiene: Black Panther #39 - 41
Guión: Jason Aaron.
Dibujo: Jefte Palo
72 páginas. 3,9 €

Si Pantera Negra y Tormenta ya protagonizaron el mejor tie-in de la Civil War (en mi opinión, claro está), en esta ocasión repiten este mérito con su participación en la Invasión Secreta de los Skrulls a La Tierra. Antes que nada, habría que decir que Jason Aaron es el guionista tras la única historia de Lobezno con algo de interés (La búsqueda de Mística) en años hasta que apareció El viejo Logan. Partiendo de este referente, hay que dejar claro también que Invasión Secreta es poco más que una excusa para ver grandes batallas, explosiones, alguna muerte y mucha sangre. Pues Aaron recoge el testigo de Bendis excelentemente y, además, le da sentido y hace una labor impresionante que no desentona en absoluto con la personalidad de T'Challa y Ororo. El resumen de esta historia podría ser algo así como: "Sin tecnología, sin armas destructivas, los wakanda y los skrulls se enfrentan con palos, piedras y espadas y sólo los más inteligentes ganarán la batalla". Una gran batalla, he de decir. Y con un final que no deja indiferente. Salvajismo puro y duro.

Invasión Secreta #8
Contiene: Secret Invasión #8
Guión: Brian Michael Bendis
Dibujo: Leinil Francis Yu
32 páginas. 3,25 €

Concluye la Invasión Secreta con un final que, como nos tiene acostumbrados Marvel en los últimos tiempos, no es definitivo, sino que comienza un nuevo período para las series de la editorial, metidas completamente en un sistema que recuerda a las temporadas de televisión tipo Buffy o Supernatural, que engloban una serie de sucesos bajo un evento principal, como será el Reino Oscuro. No tengo mucho que comentar sobre la historia porque los mutantes no tienen un gran papel en él (Lobezno apenas da un par de zarpazos, como quien dice), pero hay algún momento confuso (como lo de la Avispa... en el que a la imprecisión del dibujo se une la falta de texto aclaratorio para saber qué le sucede exactamente) y otros directamente geniales, como todas las escenas de Norman Osborn, la marcha de Nick Furia, la vuelta de los secuestrados y la desesperación de Jessica Jones al comprender que su hija corre peligro. Si comento este cómic aquí es por esa última doble página en la que aparece el Cónclave, el grupo opuesto a los Illuminati, es decir, a los villanos que manejan todo desde la sombra: Loki, Norman Osborn, el Encapuchado, el Doctor Muerte, un Namor chaquetero y, atención, Emma Frost. Esperemos que haya una excusa convincente para ello y que contribuya a seguir haciendo de la Reina Blanca uno de los personajes mejor caracterizados de Marvel. ¿O quizás le esperan días oscuros (chiste fácil) a la primera dama mutante?

Recuerda que puedes comentar estos cómics o participar en el trivial en nuestro grupo Facebook

Atando cabos #1: Cámara, Drácula y Apocalipsis

Empiezo una nueva sección que tiene como finalidad resolver algunas cuestiones que, a simple vista, podrían parecer incongruentes, sin sentido o, incluso, tan bizarra como la que vamos a ver hoy.

Quizás os acordéis de esta portada:

Generación X, una de las series mutantes emblemáticas de los 90. A todos nos pareció raro que Drácula fijase su atención en este grupo y, en concreto, en Cámara. Era un enfrentamiento que desentonaba bastante con la tónica del grupo y retomar a un villano como Drácula parecía fuera de lugar en aquella época. Pues bien, todo tiene una explicación:

1. Cámara pertenece a los Starsmore, uno de los clanes descendientes de Apocalipsis.

2. Los clanes descendientes de Apocalipsis, entre otras cosas, tienen un gran poder y comparten, en algunos casos, atributos físicos con En Sabah Nur (como las líneas azules de la cara que Cámara lleva ahora tras el Día M en la nueva serie de la que es coprotagonista: Nuevos Guerreros).

3. Apocalipsis y Drácula son seres inmortales que se han encontrado y enfrentado en múltiples ocasiones con resultados dispares.
4. En una de las batallas finales, Drácula juró vengarse de Apocalipsis a través de sus descendientes.
5. Por tanto, ya sabemos la causa oculta tras el ataque de Drácula a Generación X y Cámara.

¿Rebuscado? ¿Improvisado? Probablemente un poco de las dos cosas, pero este tipo de explicaciones con retrocontinuidad, si están bien hechas, resultan muy atractivas.

Cable. Tomo 2

Continúa la huida de Cable y Hope hacia el futuro, con Bishop pisándole los talones muy de cerca y con alguna que otra sorpresa inesperada.

Guión: Duane Swierczynski
Dibujo: Ariel Olivetti, Ken Lashley.
Tomo Panini. 104 páginas. 8 €

Realmente creo que a estas alturas no había demasiado que contar en torno a Cable. Durante estos últimos años, Cable ha estado ligado a Masacre en el título que han compartido y en el que el hijo de Cíclope y Madelyne Pryor jugó a ser un mesías mutante desde su isla-estado (aunque todos sabemos que el verdadero protagonista de esa serie era Masacre). Sin embargo, creía que habían agotado la línea argumental del personaje y, por eso, tras Complejo de Mesías han hecho un más que necesario giro argumental que deja a Nathan Christopher Summers como el protector de la niña en cuyas manos recae el futuro de la especie mutante. Recordemos, además, que en Complejo de Mesías Bishop culminaba su caída en el lado oscuro, justificada por una fe ciega en los cuerpos policiales (como la O*N*E) y el derecho que le daba querer cambiar el oscuro futuro del que había llegado años atrás al asesinar a la pequeña Hope.

Este tomo tiene algunos detallitos que hacen que la calidad de su argumento gane bastantes puntos, pero mucho tiene que cambiar en esta serie para que se mantenga de forma indefinida. Creo que la premisa, por sí sola, se agotará rápidamente, así que ardo ya en deseos de leer Messiah War (el cruce con X-Force) para ver si hay un cambio. No es que este tomo me haya disgustado, pero sí que tiene el triste logro de haberme dejado absolutamente indiferente. Sólo hay dos cosas, a mi juicio, que lo salvan: la historia centrada en Cíclope y el dibujo de Ken Lashley en el especial "The Wolf Pit".

El número centrado en Scott Summers es el típico número con un aire a lo "Claremont" en el que el líder de la Patrulla X y, por extensión, de la comunidad mutante, se plantea las decisiones que ha tomado a lo largo de su vida y, en especial, aquellas que han afectado a su hijo, Cable. No es que sea algo novedoso o que nos deje maravillados, pero se deja leer, da sensación de cohesión en las tramas de varias series y aporta una nueva perspectiva a una serie en la que el protagonismo se ha repartido entre Cable y Bishop. Por otro lado, Ken Lashley ha conseguido dejarme muy sorprendido con la evolución que ha tenido desde aquellos lejanos números de Excalibur y Calibre-X (durante la Era de Apocalipsis). Lashley lleva a cabo un trabajo espectacular, muy llamativo.

Tres detallitos que hay que tener en cuenta en este tomo:

• El momento en el que aparece el Fénix en los ojos de la pequeña Hope... ¿Acabará rebautizándose como Jean Grey? Sería un giro de tuerca fascinante para la relación entre Jean Grey y su hijo postizo...
• La aparición del último descendiente de Irene Merrywheater. Este tipo de detallitos me gustan, ya que no se deja atrás una etapa gloriosa de la primera serie de Cable (la de Robinson/Casey/Ladronn) que, casualmente, estoy leyendo en estos días.
  
• Al señor traductor del tomo: el "Blackbird" es el "Pájaro Negro" de toda la vida. Será una pijada, pero ya van dos tomos en los que están dejando algún nombre en inglés...Esperemos que no se convierta en una costumbre.

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El lado romántico de la X

Desde el primer número de Uncanny X-Men allá por 1963, las series X han tenido grandes dosis de romanticismo. Hemos observado la evolución de los romances, relaciones, amistades y demás tipos de interrelaciones entre los protagonistas durante casi cincuenta años y, con el tiempo, hemos visto vínculos insólitos y relaciones sorpresa que nos han dejado a todos un poco sobresaltados. Pues bien, los amigos de UXN.net han realizado este cuadro en el que queda reflejado que las series X no tratan únicamente de la lucha de un grupo de seres humanos para ser aceptados por sus congéneres, sino que también cuentan con un fundamental componente amoroso.

¡Premio para el que pueda explicar todas y cada una de las relaciones que se ven en este cuadro!