DINASTÍA DE M: CIVIL WAR

Con el buen sabor de boca que me dejó la relectura de Dinastía de M, de lejos el mejor crossover marvelita del último lustro, y lo bien que me lo pasé con la miniserie de Los Vengadores ambientada en ese universo, cuando Panini anunció la publicación de esta House of M: Civil War no dudé en comprarla, al igual que no dudaré en comprar la de los “Masters of Evil” que sale en este momento en los U.S.A y que aquí probablemente acabe saliendo.

Guerra Civil. Supongo que buscarían un gancho para la comercialidad porque esta miniserie no tiene nada, pero nada que ver con el evento que nos contaron Mark Millar y Steve McNiven, ni siquiera una versión en la que se enfrenten varios personajes de este Universo Alternativo. Este tomo cuenta la ascensión de Magneto al poder y como se hace con el control de la tierra. Punto.

A lo largo de los cinco números. Christos Gage (guionista al que habrá que tener en cuenta y no perder la pista) nos pone en el lugar de Magneto, viendo cómo se manifiestan sus poderes y cómo logra sobrevivir al holocausto nazi, sus primeras relaciones, cómo pierde a su hija (nunca había leído ninguna versión de esta historia y es tremendamente cruel) y cómo pasa de ser un negociador y proactivista mutante que prefiere la vía del debate pacífico a ser el terror de la humanidad por culpa de, entre otras cosas, la iniciativa centinela.

Lo cierto es que la miniserie acaba haciéndose algo pesada y está centrada en Magneto y nada más. Wanda y Pietro aparecen, pero su papel es reducidísimo y aunque hay presencia de más mutantes como Sapo, Hombre de Hielo o Mole, éstos apenan hacen nada. Ni siquiera Charles Xavier tiene un papel destacado y eso que es parte de lo que “pasa” y lleva a Magneto a hacer lo que tiene que hacer. Salen también algunos otros como Ms. Marvel que tiene un lugar destacado y que enlazaría con lo que luego se ve en la propia House of M.

Por tanto, el balance global es decepcionante, sobretodo comparados con el resto de productos de este universo. Incluso el dibujo de Andrea Di Vito es menos dinámico y detallado que en Nova, por ejemplo, o Aniquilación: Conquista.


NOTA: 5/10

ARMA XL

Aunque bueno decir que ha vuelto es una tontería porque realmente nunca se ha ido ya que junto a Víctor Santos y Jordi Bayarri. Enrique Vegas es el autor más prolífico de nuestros país con varios álbumes o tebeos editados cada año. Para variar, supongo que no dio tiempo, este cómic no salió junto al estreno de la película de Lobezno a finales del mes de Abril y coincidiendo con las jornadas de Avilés fue lanzado en toda España.

¿Qué podemos esperar de este cómic protagonizado por Torrezno? Mutante que se llama a si mismo el más molón, pues no obstante tiene el cuerpo y la cara de Hugh Jackman (genial punto Enrique XD) Pues lo de siempre, pero un poco peor. Creo que este Arma XL es con diferencia la peor parodia de la ya extensa lista realizada por Mr. Vegas.

No cuenta prácticamente nada, Torrezno se nos presenta nos dice de lo que es capaz y se pelea con Dientes de Espada. El dibujo es incluso un poquito peor que en otras ocasiones y aunque no me esperaba la genialidad de 600, Cabezones del Caribe o Los Cabezones de las Galaxias si que albergaba la esperanza de que fuera algo mejor por todo el juego que puede dar el personaje.

El nº de coñas oculta también es bastante más bajo de lo habitual, eso o yo no he sabido pillarlos porque eran bromas privadas, aunque ahí estaban las referencias a obras como Bull Damn City o Leinad, y las coñas con la granja Kent son muy buenas peroooooooo esperaba más.

No obstante seguiré comprando el resto de su obra porque el dibujo siempre se me antoja delicioso con toda esa expresividad camuflada en esa aparente simpleza que va mucho más allá. Además cualquiera puede tener un bache en su carrera.

NOTA: 4/10

NYX: Mutación

Publicado en España hace más de tres años en el formato 100 % cuando Panini ya empezaba a columpiarse con su precio había pasado un tanto desapercibido para mi, pese a que siempre tuve ganas de leerlo no ha sido hasta que me lo encontré en mi biblioteca que me decidí a hacerlo.

La historia de este título es extraña, siempre al amparo de una idea de Joe Quesada. Al principio la serie debía ser una colección regular en plan What if. Protagonizada por Gambito, Júbilo y Pícara viviendo como vagabundos en las calles de Nueva York, incluso llegué a ver algunos bocetos en la Dolmen. Pero con toda la vorágine, positiva, del comienzo de la era Quesada con todos aquellos fichajes: Morrison, Millar, Quitely, Dillon, Ennis, Strazcynski.... Joe tuvo que centrarse en su labor de editor y la serie quedó pospuesta.

Hasta unos años más tarde donde recuperó la idea... en parte. La serie estaría en la continuidad oficial de la editorial y los personajes serían todos nuevos... menos uno. Pues en esta miniserie debutaría en el mundo del cómic proveniente de la serie X-Men Evolution, X-23. La que es miembro actual de X-Force y ha contado con dos miniseries y participaciones en la Patrulla X y Nuevos X-Men (la de Craig y Yost, la buena, no la de Morrison XD). Eso si, que nadie se esperase el personaje que conocemos ahora, aquí Laura es una prostituta de lujo y nada se sabe de ella salvo que tiene garras en manos y pies. Y sin ser Spoiler añado que nada más se sabrá de ella en esta historia. A saber porque a Quesada le dio por introducirla, aunque desde luego a la larga ha sido para bien.

La protagonista de la serie es un personaje de nuevo cuño llamado Kidden Nixon, la cual llevaba una vida tranquila y apacible hasta que vio como unos matones cosían a tiros a su padre, desde ese momento todo cambió y se convirtió en una joven problemática, metida en drogas, con problemas con los profesores y la familia y con las bandas. Una joya. Pero claro, todo empeora cuando descubre que es Mutante y se ve metida en una historia junto a X-23 y una profesora que intenta ayudarla. Así las tres serán perseguidas por otros mutantes marginales y por una banda de matones.

La historia me ha parecido muy entretenida y los personajes nuevos interesantes y es que Quesada ha demostrado en otras ocasiones que también es un guionista competente, aunque en otras crea One More Day. El dibujo de Joshua Middleton es precioso al menos de los números que se encarga, porque aunque Robert Teranishi hace lo que puede para copiar su estilo, las diferencias son muy grandes. Y así acaban los siete números que fueron publicados en algo más de dos años cuando se pretendía que la serie fuese regular. Aunque a alguien le debió de parecer graciosa porque hay segunda parte, pero desconozco si son los mismos protagonistas.

NOTA: 7/10

PRYDE OF THE X-MEN

Aunque sé de la existencia de este capítulo desde hace años, hasta este domingo pasado fruto de un supino aburrimiento no me dispuse a verlo. Pryde of the X-Men data del año 1989 y es una capítulo fallido de lo que probablemente habría sido una serie de animación cojonuda, mejor incluso que la que tres años más tarde arrasó en el mundo entero con sus setenta y pico capítulos.

La historia narra la llegada de Kitty Pryde a la Patrulla X, que en esos momentos está formada por Cíclope, Lobezno, Dazzler (para que haya más mujeres), Tormenta, Rondador Nocturno y Coloso. Además del Profesor Xavier, que le presenta a todo el equipo trabajando en la Sala de Peligro, lo que sirve además para que podamos ver sus poderes en acción. La voz del propio Stan Lee es la que hace de narradora de toda la historia.

A su vez, la Hermandad de Mutantes Diabólicos liderada por ¿Emma Frost? consigue liberar a Magneto y éste gracias a un ardid se hace con un arma que puede destruir toda la tierra y que será disparada desde su asteroide M. Así que la jarana está montada. El guión corre a cargo de dos monstruos como Chris Claremont y John Byrne y, aunque los personajes se muestran de manera bastante arquetípica, están por lo general muy bien presentados, sobre todo la relación de terror-amor de Kitty Pryde con Rondador al comienzo de conocerse o el mal genio de Lobezno (que está doblado por un actor canadiense, gran detalle).

No sé por qué no triunfaría, porque la animación venía por parte de la empresa japonesa Toei que tan buenos resultados tuvo con co-produciones americanas como Transformers, G.I.Joe o Dragones y Mazmorras. Pero lo cierto es que ha quedado como curiosidad.

Y si hablamos de curiosidades, el piloto fue lanzado en vídeo antes de su estreno en TV, además se lanzó una novela gráfica en formato foto-novela montada con los fotogramas del capítulo, aunque lo mejor que salió de este experimento por la mítica recreativa de Konami que permitía a seis jugadores viciarse de manera simultánea. En España nos llegó un mueble con un máximo de cuatro controles, en este blog le dediqué una de sus primeras entradas a dicho juego.

X-MEN: PECADO ORIGINAL

Aburrido. Frío. Así me estoy quedando con las nuevas etapas de Patrulla X y sobretodo X-Men. La verdad es que esperaba que con el subidón que fue Complejo de Mesías las principales cabeceras mutantes saliesen beneficiadas. Pero es que si ahora mismo hay dos series que siga por pura inercia y completismo son éstas dos que he mencionado, y mira que pensaba que ya me había curado de seguir series por seguir, pero estoy demasiado ligado a los mutantes.

Pecado Original es el primer crossover mutante entre colecciones X desde el último relanzamiento de la franquicia. Además es un crossover a la antigua, pillando dos colecciones y saltando de una a otra con la misma trama y obligándote a seguir las dos para enterarte de todo. Aunque desde Panini nos han ahorrado tomar esta decisión y han publicado toda la saga dentro de X-Men Legado.

Y no me ha gustado mucho el resultado final, pese a que el principio me pareció prometedor, aunque al menos no he bostezado tanto como con historias anteriores. La trama no deja de ser otra vuelta de tuerca (una más) a los motivos que llevaron a Lobezno a unirse a la Patrulla X. Y oh sorpresa, es que quería matar a Charles Xavier, que nadie me lapide diciendo que he soltado un spoiler porque para empezar esto se sabía desde hace meses y es lo mismo que hicieron hace casi diez años al comienzo de la serie Ultimate X-Men.

Pero como hay que justificar de alguna manera el cruce con la otra serie afectada, Wolverine: Origins, pues nos meten el subargumento de que Daken ha perdido sus recuerdos, que mono como su papi, y sólo sabe que ahora Romulo es el más malo entre los malos. A esto le añadimos a Shawn, Xavier en plan “venga chicos borrón y cuenta nueva aunque soy un cabrón” y la nueva y absurda encarnación de Siniestro y el resultado es un coñazo confuso de tomo y lomo cuyas mayores consecuencias se narrarán en la serie secundaria, o sea la del garras.

Si me tengo que quedar con algo, pues elijo el dibujo de Mike Deodato Jr. Que creo que es uno de los mejores compositores de página actuales que existen, lástima que sólo se encargue de la mitad de los episodios.

NOTA: 4/10

Galería de Kitty Pryde: ¡Te echamos de menos!

Bienvenidos a una nueva galería. Por segunda vez consecutiva tenemos de protagonista a una mutante. Y no es otra que mi favorita. Kitty Pryde, alias Gatasombra, alias Espíritu, alias el puto personaje que se cargó el puto Whedon de manera absurda.... "..... se va" Cada vez que me acuerdo, ardo.

Dos bellas ilustraciones de Alan Davis.



Fleming y Al Rio.



Los Hmos Hildebrand y Bob McLeod



Charles Hall y Kevin West



Philip Tan y Casey Jones



y Jimmy Cheung



Zachary Baldus y Jeffrey Simpson



Edward Pun y Nathan Fox



Adam Hughes

Exiliados: ¡Vuelta a casa!

Penúltimo tomo de Los Exiliados, una de las series mutantes de culto de los últimos años. Chris Claremont va preparando el terreno para New Exiles, la serie que, sin mucha suerte, sustituyó a los Exiliados tras el número 100 de la cabecera.

Guión: Chris Claremont.
Dibujo: Clayton Henry, Steve Scott, Ronan Cliquet.
Contiene: Exiles #95-99 USA.
Tomo Panini. 120 Páginas. 9,50 €.

A diferencia de otras series mutantes de culto (como Arma X, Cable & Masacre y algunas otras), Los Exiliados han conseguido calar entre el fandom español. Puede que se deba a su premisa, pero también estoy convencido de que el formato ha ayudado mucho a la serie, que ha conseguido mantenerse durante varios años a la venta hasta llegar a su tomo número 19, no como las otras que he mencionado antes...

Chris Claremont es un autor que está acostumbrado a realizar cambios bruscos y provocar nuevas etapas en las series que escribe, reiventándose a sí mismo y, sobre todo, a los personajes que maneja. En esta ocasión, el afamado guionista va mostrando de forma paulatina la despedida de los personajes que hasta ahora han protagonizado la serie, dando finales felices a muchos de ellos, como algunos lectores esperábamos. Sin embargo, antes de comenzar a dar carpetazo a estos Exiliados, podremos vivir una increíble aventura que demuestra que Claremont sigue siendo un autor con gran valía y que su adaptación al cómic del siglo XXI es ya total tras sus "tropiezos" en X-Treme X-Men o Uncanny X-Men.

Si las dos grandes obras de Claremont son sus etapas en la Patrulla X y en los 4 Fantásticos post Héroes Reborn, está claro que mezclar en una saga elementos de ambos asegura una historia que, al menos, es entretenida. Claremont consigue más que eso. La visita de los Exiliados a un mundo en el que Victor Von Doom ha eliminado la voluntad humana para que todos actúen como él desea y en el que sólo unos pocos, encabezados por Reed "Hombre Topo" Richards, se oponen a él da como resultado una historia en la que el escritor demuestra conocer a fondo la personalidad de los Exiliados. Todos los miembros del grupo, incluso los que más desapercibidos han pasado, como Longshot y Spider-Man 2099, se perfilan y redondean gracias a cómo actúan en esta historia, lo cual le sirve al guionista para ir dejando por el camino a algunos de ellos tras acabar con la amenaza de los 4 Fantásticos de Muerte.

El hueco dejado por estos héroes será ocupado por otros que resultan ya excesivamente tópicos: una nueva Kitty "The Cat" Pryde, Mariposa Mental 616 (que ya se había incorporado poco antes), la versión masculina de Mística, también conocida como Raphael-Raven Darkholme; una nueva Pícara y Ave de Trueno, miembro original de los Exiliados. Quizás se puede acusar a Claremont de ser poco original o de estar demasiado apegado a algunos personajes que él mismo creó o ayudó a desarrollar, pero lo cierto es que, en principio, no desentonan en exceso con la serie, salvo por la parte en la que Mariposa Mental y Longshot (ambos "originales" de la Tierra 616), no se reconocen.

Sea como sea, lo cierto es que este penúltimo tomo de la serie (imagino que en el próximo se incluirá la miniserie con Excalibur: Die by the Sword) deja un buen sabor de boca y contribuye a hacer de Exiliados una serie de culto en la que hay un nivel literario más que aceptable a lo largo de toda su historia